Surrealismo

SURREALISME (FR)

Resumen del libro

Este volumen ofrece una introducción esencial al surrealismo, uno de los movimientos artísticos más influyentes del siglo XX. A través de una cuidada selección de obras y artistas clave, el lector explorará cómo, inspirados por el psicoanálisis de Freud, creadores como Dalí, Magritte, Miró y Ernst liberaron el inconsciente para desafiar la realidad. El libro analiza las técnicas revolucionarias, desde la escritura automática hasta los objetos oníricos, que dieron forma a un legado perdurable en la pintura, el cine, la literatura y el pensamiento contemporáneo.

¿De qué trata?

El libro traza la travesía del surrealismo desde sus orígenes en el París de los años veinte, bajo el liderazgo intelectual de André Breton. Se examina cómo el movimiento adoptó las teorías de Sigmund Freud para explorar los sueños, los deseos reprimidos y el azar como fuentes de creación artística. A lo largo de sus páginas, se presentan las obras más emblemáticas de figuras como Salvador Dalí, Max Ernst, René Magritte, Joan Miró y Meret Oppenheim, entre otros. Se analizan técnicas como la hipnosis, los paseos nocturnos y el cadáver exquisito, que buscaban sortear la razón y acceder a un estado de creatividad pura. El resultado es un recorrido visual y conceptual por un movimiento que transformó la manera de entender el arte, la realidad y la psique humana.

Temas principales

• El inconsciente y los sueños como motor de la creación artística.
• La influencia del psicoanálisis de Sigmund Freud en el arte.
• Técnicas de automatismo psíquico: escritura automática, collage y frottage.
• El objeto surrealista y la yuxtaposición de realidades contradictorias.
• El legado del surrealismo en el cine, el teatro, la literatura y el pensamiento moderno.

¿Para quién está recomendado?

Está dirigido a estudiantes de arte e historia del arte, aficionados a la cultura visual del siglo XX y cualquier lector interesado en comprender las raíces del arte contemporáneo. También resultará de gran utilidad para quienes buscan una primera aproximación al movimiento surrealista, gracias a su enfoque claro y su selección representativa de artistas y obras.

Qué aporta este libro

• Una visión panorámica y didáctica del surrealismo, desde sus fundamentos teóricos hasta sus manifestaciones prácticas.
• El análisis de las obras y técnicas de 14 artistas fundamentales, ofreciendo claves para su interpretación.
• Una comprensión del impacto del surrealismo más allá de la pintura, en disciplinas como el cine, la literatura y el teatro.

Ficha técnica

• Autor: AA.VV
• Editorial: TASCHEN
• Idioma: fre
• Tema: Historia del arte / Estilos de arte y diseño: c. 1900, Surrealismo y dadaísmo, Pintura y pinturas, Dibujo y dibujos, Otras formas de arte gráfico, Estudios teatrales
• Colección: BA
• Encuadernación: Cartoné
• Fecha de edición: junio de 2022
• Número de páginas: 96
• Peso: 620 g

Valoración editorial

Esta obra de TASCHEN, dentro de su colección Basic Art, cumple con creces su función de introducción rigurosa y visualmente atractiva. La selección de artistas y la contextualización histórica permiten al lector captar la esencia de un movimiento complejo. Es un recurso valioso tanto para el neófito como para el conocedor que desee una síntesis bien editada, con la calidad gráfica que caracteriza a la editorial.