Descripción
A DOULEUR A L'OEUVRE. CORPS, ART, FOLIE
Resumen del libro
Esta obra colectiva explora la relación entre el dolor, la creación artística y la clínica contemporánea. A través de un diálogo entre autores franceses y japoneses, el libro analiza cómo el dolor se manifiesta en diversas expresiones artísticas, desde la danza y el teatro hasta el cine y la literatura. Examina figuras como Michael Jackson o Marguerite Duras para comprender cómo el gesto artístico y el terapéutico se enfrentan al fracaso de la representación. Un recorrido profundo por la creación actual y sus vínculos con el cuidado, ideal para profesionales del arte, la psicología y la filosofía.
¿De qué trata?
El libro se organiza en torno a tres grandes ejes temáticos. En primer lugar, aborda una clínica del arte y del dolor, analizando cómo la creación transforma el sufrimiento en obra. En segundo lugar, examina la figura del artista enfrentado al dolor, cuando este se convierte en la fuente misma de la creación. Por último, explora las transferencias en juego, con escenas creativas donde el cuerpo se compromete y se experimenta. A través de ejemplos concretos como el butoh, la danza de Michael Jackson o la escritura de Marguerite Duras, se cuestiona la violencia del síntoma clínico y la jouissance del cuerpo en escena.
Temas principales
- La expresión del dolor en el arte contemporáneo.
- La relación entre creación artística y procesos terapéuticos.
- El cuerpo como escenario de la violencia y el síntoma clínico.
- El gesto artístico como respuesta al fracaso de la representación.
- Diálogo intercultural entre perspectivas francesas y japonesas sobre el dolor.
¿Para quién está recomendado?
Está dirigido a profesionales y estudiantes de psicología, psicoanálisis y ciencias de la salud mental interesados en las intersecciones entre arte y clínica. También resulta de gran valor para artistas, críticos de arte, filósofos y cualquier lector que desee comprender cómo el dolor se convierte en motor de la creación contemporánea.
Qué aporta este libro
- Una mirada interdisciplinaria que conecta el arte, el cuerpo y la psicopatología.
- Análisis detallados de casos emblemáticos de la cultura contemporánea.
- Perspectivas comparadas entre autores franceses y japoneses, enriqueciendo la comprensión del tema.
- Reflexiones sobre el valor terapéutico del acto creativo frente al sufrimiento.
Ficha técnica
- Autor: Martin-mattera patrick / masson celine / tajan nicolas (dir.)
- Editorial: In Press
- Idioma: Francés
- Colección: FRANCES
- Fecha de edición: 2022
- Número de páginas: 224
- Dimensiones: 20.5 x 1.3 cm
- Peso: 268.0 g
Valoración editorial
Esta obra ofrece una aproximación rigurosa y actual a un tema complejo: el dolor como materia prima de la creación artística y su resonancia en la clínica. La estructura tripartita y el diálogo intercultural aportan una profundidad poco común, haciendo del libro una referencia para quienes buscan entender los vínculos entre el sufrimiento humano y la expresión estética. Aunque en francés, su contenido es accesible para especialistas y aficionados con un nivel avanzado del idioma.