Descripción
JAMES COLEMAN/CATALOGUE DE L'EXPOSITION
Resumen del libro
Este catálogo oficial documenta la exposición retrospectiva dedicada al artista irlandés James Coleman en el Centre Pompidou de París. La obra explora su trayectoria desde los años sesenta, centrada en desmontar el funcionamiento de las imágenes a través de la pintura, la fotografía y el cine. El lector encontrará un análisis profundo de su práctica interdisciplinaria, que ha influido en figuras clave del arte contemporáneo como Douglas Gordon o Tino Sehgal. Es una publicación esencial para comprender la evolución de un creador que cuestiona los límites de la representación visual.
¿De qué trata?
El libro acompaña la exposición celebrada en el Centre Pompidou entre junio y septiembre de 2021. Presenta una visión completa de la obra de James Coleman, quien desde los años sesenta ha trabajado en la deconstrucción de los mecanismos de la imagen. A lo largo de su carrera, ha alternado entre la pintura, la fotografía y el cine, explorando cómo estos medios condicionan nuestra percepción. El catálogo analiza piezas clave y proyectos que desafían las narrativas convencionales, mostrando su influencia en artistas contemporáneos. Incluye ensayos críticos, reproducciones de obras y documentación del montaje expositivo, ofreciendo una mirada detallada a su proceso creativo.
Temas principales
- Deconstrucción de la imagen y sus mecanismos de representación.
- Interdisciplinariedad entre pintura, fotografía y cine.
- Influencia de Coleman en el arte contemporáneo, con referencias a Douglas Gordon y Tino Sehgal.
- Análisis de la práctica artística desde los años sesenta hasta la actualidad.
- Relación entre la obra expositiva y el contexto museístico del Centre Pompidou.
¿Para quién está recomendado?
Este catálogo está dirigido a profesionales del arte, estudiantes de bellas artes, historia del arte o estudios visuales, así como a coleccionistas y aficionados al arte contemporáneo. También interesará a quienes sigan la obra de James Coleman o quieran profundizar en las tendencias que han marcado la creación artística desde la segunda mitad del siglo XX.
Qué aporta este libro
- Una visión retrospectiva completa de la carrera de James Coleman, con análisis de sus obras más significativas.
- Contextualización de su práctica interdisciplinaria dentro del arte contemporáneo.
- Documentación visual y textual de la exposición, incluyendo ensayos de expertos.
- Comprensión de su influencia en artistas posteriores, como Gordon y Sehgal.
- Una herramienta de referencia para estudios académicos o investigación artística.
Ficha técnica
- Autor: Nicolas Liucci-Goutnikov
- Editorial: Centre Pompidou
- Idioma: Francés
- Colección: FRANCES
- Fecha de edición: 2021
- Número de páginas: 220
- Dimensiones: 27.8 x 2.3 cm
- Peso: 405 g
Valoración editorial
Este catálogo destaca por su rigor documental y su capacidad para situar a James Coleman como una figura central en el debate sobre la imagen contemporánea. La publicación no solo registra la exposición, sino que ofrece un marco crítico que enriquece la comprensión de su obra. Resulta especialmente valiosa para quienes buscan una fuente autorizada sobre un artista cuya influencia trasciende generaciones, aunque el idioma francés puede ser una barrera para algunos lectores.