Descripción
MEDUSA, BIJOUX ET TABOUS
Resumen del libro
Este catálogo, publicado con motivo de la exposición homónima celebrada en el Musée d'art moderne de la Ville de Paris en 2017, se adentra en la paradoja de la joyería como forma artística. La obra cuestiona por qué la joya, a pesar de su innegable valor creativo, ha sido tradicionalmente marginada en el mundo del arte, considerada demasiado femenina, ornamental o ligada al cuerpo. A través del análisis de más de 250 piezas, el libro desmonta estos prejuicios y revela el potencial subversivo y conceptual de la joyería, reivindicando su lugar como disciplina artística de pleno derecho.
¿De qué trata?
El libro explora la tensión histórica entre la joyería y el arte institucional. Se estructura en torno a los tabúes que han relegado la joya a una categoría menor: su asociación con lo femenino, lo materialista, lo decorativo, lo corporal y lo primitivo. Cada uno de estos prejuicios es analizado y deconstruido mediante ensayos críticos y una cuidada selección de obras. La publicación no solo presenta las piezas de la exposición, sino que ofrece un marco teórico para entender por qué la joyería ha sido sistemáticamente excluida de los discursos artísticos dominantes, y cómo, precisamente por ello, posee una fuerza transgresora única.
Temas principales
- La joyería como disciplina artística y su relación con el arte contemporáneo.
- Deconstrucción de los prejuicios históricos hacia la joyería (feminidad, ornamentación, corporalidad).
- El carácter subversivo y conceptual de la joya como objeto de arte.
- Análisis de la joyería desde una perspectiva crítica y sociológica.
- La exposición como formato curatorial y su catálogo como documento de estudio.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a profesionales y estudiantes de arte, diseño de joyería e historia del arte, así como a coleccionistas y aficionados interesados en las intersecciones entre arte, artesanía y cultura material. También resultará de gran valor para aquellos que buscan una reflexión crítica sobre los mecanismos de legitimación artística y los prejuicios que aún persisten en el mundo del arte contemporáneo.
Qué aporta este libro
- Una visión fundamentada y crítica sobre la joyería como forma artística, más allá de su valor decorativo o mercantil.
- El análisis detallado de más de 250 piezas de joyería, contextualizadas en su marco teórico y expositivo.
- Una herramienta para comprender y cuestionar las jerarquías establecidas entre las distintas disciplinas artísticas.
- Un documento de referencia sobre una exposición clave para la reivindicación de la joyería contemporánea.
Ficha técnica
- Autor: Anne Dressen; Michèle Heuzé; Michèle Heuzé-Joanno; Benjamin Lignel
- Editorial: Paris Musées
- Idioma: Francés
- Colección: FRANCES
- Fecha de edición: 2017
- Número de páginas: 177
- Dimensiones: 32.4 x 2.3 cm
- Peso: 1022.0 g
Valoración editorial
Se trata de una publicación rigurosa y necesaria para quienes deseen profundizar en el debate sobre la legitimidad artística de la joyería. Su enfoque crítico y documentado, junto con la calidad de su edición, la convierten en una referencia para especialistas y en una obra reveladora para cualquier lector interesado en las fronteras del arte contemporáneo.