Descripción
SAVOIRS ET CLINIQUE 29 ECRITURE ET PSYCHANALYSE
Resumen del libro
Este volumen colectivo de la revista Savoirs et clinique explora las complejas relaciones entre escritura, arte y psicoanálisis a partir de las investigaciones de Franz Kaltenbeck. La obra analiza cómo la creación literaria puede funcionar como protección frente a la locura o, paradójicamente, convertirse en un acto mortal. A través de un enfoque interdisciplinar que combina psicoanálisis, psiquiatría y crítica literaria, el lector encontrará un estudio riguroso sobre la función del arte para el artista y los vínculos entre escritura, melancolía y goce.
¿De qué trata?
El libro parte de dos obras recientes de Franz Kaltenbeck, L'écriture et la mélancolie y La psychanalyse depuis Samuel Beckett, para profundizar en el análisis de la escritura como fenómeno clínico y creativo. La primera obra plantea una contradicción: mientras que la escritura ha protegido a numerosos escritores y artistas de la locura, otros han fallecido precisamente cuando alcanzaban la cima de su arte, desafiando la tesis lacaniana del sinthome. Kaltenbeck se pregunta cómo la escritura puede volverse mortal por sí misma, estableciendo las bases de una estilística de la melancolía. La segunda obra examina las cuestiones psicoanalíticas que Samuel Beckett suscita, abriendo la pregunta sobre cómo cada artista maneja la necesidad sintomática de su práctica artística, en tanto que está anudada a su goce de la vida. El conjunto de artículos reunidos en este número ofrece nuevas perspectivas sobre estos debates.
Temas principales
- Relación entre escritura y melancolía en la creación artística
- Función protectora o mortífera de la escritura frente a la locura
- Revisión crítica de la tesis lacaniana del sinthome
- Estilística de la melancolía como herramienta de análisis literario
- La obra de Samuel Beckett como punto de partida para interrogantes psicoanalíticos
- Vínculo entre la práctica artística, el síntoma y el goce del artista
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a psicoanalistas, psicólogos clínicos, psiquiatras, críticos literarios, estudiantes de humanidades y ciencias sociales, así como a cualquier lector interesado en las intersecciones entre el psicoanálisis, la literatura y la teoría del arte. También resulta de especial interés para quienes investigan la obra de Samuel Beckett o los procesos creativos desde una perspectiva clínica.
Qué aporta este libro
- Un análisis actualizado de las paradojas de la escritura como fenómeno clínico y existencial
- Una aproximación interdisciplinar que conecta psicoanálisis, literatura y psiquiatría
- Herramientas conceptuales para comprender la relación entre creación artística y patología
- Una revisión crítica de conceptos lacanianos aplicados al estudio de la literatura
- Perspectivas novedosas sobre la obra de Samuel Beckett y su relevancia para el psicoanálisis contemporáneo
Ficha técnica
- Autor: Collectif
- Editorial: Erès
- Idioma: Francés
- Colección: Frances
- Peso: 415 g
Valoración editorial
Esta obra colectiva ofrece un material de gran valor para especialistas y estudiosos del psicoanálisis y la literatura. Su principal interés reside en la profundidad con que aborda las contradicciones de la escritura como práctica vital y mortífera, así como en la actualización del debate en torno a conceptos lacanianos fundamentales. La inclusión de la obra de Samuel Beckett como eje de reflexión aporta una concreción literaria que enriquece el análisis teórico. Se trata de una lectura imprescindible para quienes buscan comprender los vínculos entre el arte, el síntoma y el goce desde una perspectiva clínica rigurosa.