Descripción
SAVOIRS ET CLINIQUE 17 TRANSFERTS CINEPHILES
Resumen del libro
Este volumen colectivo explora el vínculo entre el cine latinoamericano y la psicología, en un contexto de efervescencia creativa y crisis social. La obra analiza cómo el psicoanálisis, arraigado en las clases medias de la región desde mediados del siglo XX, ha influido en la narrativa y la estética cinematográfica. El lector descubrirá un cine que no separa la crisis individual del síntoma colectivo, la calle del diván, y que se erige como testimonio de lucha contra las dictaduras. Un ensayo imprescindible para entender la originalidad y la agudeza de una filmografía que interpela tanto a la política como a la subjetividad.
¿De qué trata?
La obra examina el cine latinoamericano desde 1955 hasta la actualidad, un periodo marcado por la crisis económica, la represión política y una notable vitalidad artística. Se centra en cómo el psicoanálisis, que experimentó un auge significativo en las clases medias de la región, se convirtió en una lente para interpretar la realidad. El libro sostiene que este cine no solo refleja la violencia del mundo, sino que también se enfrenta a ella, negándose a silenciar las dictaduras. A través de diversos análisis, se pregunta qué lecciones ofrece esta cinematografía sobre la historia contemporánea, especialmente en Europa, y sobre lo que Freud denominó el "superyó cultural".
Temas principales
- Relación entre psicoanálisis y cine latinoamericano.
- Representación de la crisis social y política en el cine.
- Influencia del psicoanálisis en las clases medias latinoamericanas.
- Cine como herramienta de resistencia contra las dictaduras.
- Análisis del "superyó cultural" freudiano en el contexto fílmico.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales del psicoanálisis, la psicología y los estudios cinematográficos. También resultará de gran interés para cinéfilos que deseen profundizar en el cine latinoamericano desde una perspectiva crítica y psicoanalítica, así como para investigadores interesados en la intersección entre arte, política y subjetividad.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva única sobre cómo el psicoanálisis ha moldeado la estética y el discurso del cine latinoamericano.
- Un análisis profundo de la relación entre la crisis individual y el contexto sociopolítico en la producción cinematográfica.
- Claves para comprender la resistencia cultural y artística frente a regímenes autoritarios.
- Una reflexión sobre la relevancia del cine latinoamericano para entender la historia contemporánea global.
Ficha técnica
- Autor: COLLECTIF
- Editorial: ERES
- Idioma: Francés
- Colección: FRANCES
- Peso: 494.0 g
Valoración editorial
Se trata de una obra especializada que conecta dos campos aparentemente dispares, el psicoanálisis y el cine, para ofrecer una lectura novedosa de la producción latinoamericana. Su enfoque, que vincula la clínica con la política, resulta pertinente para quienes buscan entender cómo el arte puede ser un vehículo de crítica social y exploración de la subjetividad. Aunque su idioma original puede limitar su acceso, es un título valioso para académicos y aficionados al cine de autor con interés en el pensamiento psicoanalítico.