Descripción
INSISTANCE 05 INCONSCIENT ET SES MUSIQUES
Resumen del libro
Este quinto número de la revista Insistance explora la compleja relación entre el inconsciente y la música desde una perspectiva psicoanalítica. A través de una serie de ensayos de diversos autores, la obra analiza cómo el sonido, la voz y el silencio se convierten en vehículos de lo reprimido y lo simbólico. El lector encontrará un análisis profundo que conecta la teoría lacaniana con la creación musical, la danza y la experiencia estética, ofreciendo una visión interdisciplinaria sobre cómo la música expresa y configura los procesos inconscientes.
¿De qué trata?
El volumen aborda la música como una manifestación del inconsciente, explorando desde la transformación del sonido en sentido hasta el papel de la pulsión de muerte en la composición. Se examinan figuras clave como Cézanne, Mallarmé, Debussy y Lacan para entender el vacío, el silencio y lo real en el arte. También se analizan la voz como instrumento del ideal en el zeibékiko, la relación entre emoción y música, y la conexión entre cuerpo, danza y psicoanálisis a través de obras como el Orphée de Pina Bausch. Otros temas incluyen la pulsión estética, la souffrance de Ferdinand de Saussure y el concepto de "lalalangue", todo ello enmarcado en una reflexión sobre la perlaboración psíquica y los códigos simbólicos en la expresión musical del sufrimiento.
Temas principales
- Relación entre el inconsciente y la música desde el psicoanálisis lacaniano
- El paso del sonido al sentido y la construcción de significado
- El silencio, el vacío y lo real en el arte (Cézanne, Mallarmé, Debussy)
- La pulsión de muerte en la creación musical
- La voz como instrumento del ideal y el zeibékiko como expresión del honor
- La danza y el cuerpo como manifestaciones del inconsciente
- La perlaboración de las emociones a través de la música
- Conceptos como "lalalangue" y la pulsión estética
¿Para quién está recomendado?
Está dirigido a psicoanalistas, psicólogos clínicos, musicólogos, filósofos del arte y estudiantes de ciencias humanas interesados en la intersección entre psicoanálisis, música y estética. También resulta de interés para artistas y creadores que busquen comprender los fundamentos inconscientes de su práctica, así como para lectores avanzados en teoría lacaniana que deseen explorar aplicaciones concretas en el ámbito sonoro y performativo.
Qué aporta este libro
- Un análisis interdisciplinario que conecta el psicoanálisis con la música, la danza y la estética
- Perspectivas actualizadas sobre la teoría lacaniana aplicada a la creación artística
- Claves para entender cómo la música expresa y elabora procesos inconscientes
- Reflexiones sobre el silencio, la voz y el ruido como elementos del psiquismo
- Material de estudio para profesionales que trabajan con la dimensión sonora de la clínica
Ficha técnica
- Autor: Collectif
- Editorial: ERES
- Idioma: Francés
- Colección: FRANCES
- Peso: 272.0 g
Valoración editorial
Esta obra resulta de gran valor para especialistas en psicoanálisis y musicología que busquen una aproximación rigurosa y actualizada a la relación entre el inconsciente y la música. La diversidad de enfoques y la profundidad teórica de los ensayos la convierten en un recurso útil para la reflexión académica y clínica. Aunque su contenido es denso y especializado, ofrece una perspectiva enriquecedora para quienes deseen explorar cómo el arte sonoro dialoga con los procesos psíquicos más profundos.