Descripción
MUSIQUES DE TURQUIE
Resumen del libro
Este libro ofrece una guía esencial para adentrarse en la rica y compleja tradición musical de Turquía, desde sus raíces otomanas hasta las transformaciones contemporáneas. El autor, Jérome Cler, analiza cómo la música ha sido moldeada por la ideología nacionalista y cómo conviven en ella la herencia cortesana, el sufismo mevleví y las prácticas de las comunidades nómadas. A través de un recorrido social y geográfico, la obra desvela los sonidos de las estepas, las montañas y las ciudades, ofreciendo una visión completa de un patrimonio musical diverso y vivo.
¿De qué trata?
La obra examina la música turca desde una doble perspectiva: histórica y social. Por un lado, aborda la música culta otomana, arraigada en la corte de Estambul y en la sociedad cosmopolita del Imperio, así como el desarrollo del sufismo mevleví, conocido por sus danzas rituales. Por otro lado, explora las tradiciones musicales de las estepas y montañas, donde durante siglos diferentes tribus nómadas han conservado prácticas propias, visibles en bodas, danzas rituales y la figura del bardo asik. El libro también refleja la evolución contemporánea, incluyendo cantos turcos, kurdos y gitanos, melodías del Cáucaso y el Mar Negro, y las nuevas expresiones surgidas de las transformaciones de las comunidades urbanas.
Temas principales
- Música culta otomana y su contexto cortesano y cosmopolita.
- El sufismo mevleví y su expresión musical y ritual.
- Tradiciones musicales de las comunidades nómadas y rurales de Anatolia.
- La figura del bardo asik como transmisor de la cultura oral.
- El impacto de la ideología nacionalista en la identidad musical turca.
- Diversidad étnica y regional: cantos turcos, kurdos, gitanos y del Cáucaso.
- Transformaciones de la música urbana en la Turquía moderna.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a musicólogos, etnomusicólogos y estudiantes de música interesados en las tradiciones de Oriente Próximo y Asia Central. También es una lectura valiosa para viajeros y amantes de la cultura turca que deseen comprender el contexto histórico y social de su música, así como para cualquier persona curiosa por explorar la diversidad sonora de un país puente entre continentes.
Qué aporta este libro
- Una visión estructurada y contextualizada de la música turca, desde el Imperio Otomano hasta la actualidad.
- Claves para entender la relación entre música, política e identidad nacional en Turquía.
- Un recorrido por las principales tradiciones musicales, tanto cultas como populares y rituales.
- Información sobre la diversidad étnica y regional que enriquece el panorama musical del país.
- Una perspectiva que conecta la herencia histórica con las dinámicas contemporáneas de las comunidades urbanas.
Ficha técnica
- Autor: Cler; Jérome
- Editorial: ACTES SUD
- Idioma: Francés
- Tema: Música
- Colección: FRANCES
- Fecha de edición: 2000
- Número de páginas: 192
- Dimensiones: 18.0 x 1.0 cm
- Peso: 370 g
Valoración editorial
Esta obra de Jérome Cler se presenta como una referencia concisa pero profunda para quienes buscan una aproximación rigurosa a la música turca. Su enfoque, que combina el análisis histórico con la observación de las prácticas vivas, permite al lector comprender la complejidad de un patrimonio sonoro marcado por la tensión entre tradición y modernidad. Es especialmente útil para aquellos que deseen ir más allá de los tópicos y adentrarse en las raíces culturales y sociales que dan forma a la música de Turquía.