Descripción
Naples pour passion. Chefs-d?oeuvre de la fondation de vito
Resumen del libro
Este volumen ofrece un recorrido excepcional por la colección de Giuseppe De Vito, ingeniero y apasionado historiador del arte que dedicó su vida a reunir cuarenta obras maestras del siglo XVII napolitano. El lector descubrirá la vitalidad artística del Seicento a través de pinturas que abarcan desde el naturalismo heredero de Caravaggio hasta el clasicismo romano y emiliano, pasando por el colorido veneciano y las influencias nórdicas. Una obra imprescindible para comprender la riqueza y diversidad de la escuela napolitana, hoy conservada en la Fondazione De Vito.
¿De qué trata?
El libro presenta la sorprendente colección de pintura napolitana del siglo XVII reunida por Giuseppe De Vito (1924-2015), un especialista reconocido que pasó de ser ingeniero a historiador del arte. La obra se estructura en torno a las principales corrientes pictóricas que fascinaron al coleccionista: el naturalismo, heredero de Caravaggio, con figuras como Battistello, Jusepe de Ribera y el enigmático Maestro de la Anunciación a los pastores; el clasicismo romano y emiliano, con obras de Massimo Stanzione, Bernardo Cavallino, Antonio De Bellis, Aniello Falcone y Micco Spadaro; y los grandes protagonistas de la segunda mitad del siglo, Mattia Preti y Luca Giordano. Además, se dedica una atención especial al bodegón, uno de los géneros más innovadores de la escuela napolitana, representado por Luca Forte, Paolo Porpora, los Recco y los Ruoppolo. Las cuarenta obras seleccionadas, todas conservadas en la Fondazione De Vito, dan testimonio tanto del criterio de un coleccionista apasionado como de la extraordinaria vitalidad artística de Nápoles en el Seicento.
Temas principales
- Coleccionismo de arte barroco napolitano: la figura de Giuseppe De Vito como ingeniero, historiador y coleccionista.
- Pintura napolitana del siglo XVII (Seicento): evolución estilística y principales exponentes.
- Naturalismo caravaggiesco en Nápoles: influencia de Caravaggio y desarrollo local con artistas como Battistello, Ribera y el Maestro de la Anunciación a los pastores.
- Clasicismo romano y emiliano: influencias foráneas en la escuela napolitana con Massimo Stanzione, Bernardo Cavallino y otros.
- Bodegón napolitano: innovación y reputación europea del género a través de Luca Forte, Paolo Porpora y las familias Recco y Ruoppolo.
- Grandes maestros del Seicento tardío: Mattia Preti y Luca Giordano como protagonistas de la escena partenopea.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a historiadores del arte, coleccionistas, estudiantes de bellas artes y amantes de la pintura barroca, especialmente interesados en la escuela napolitana del siglo XVII. También resultará de gran valor para quienes deseen conocer en profundidad el perfil de un coleccionista apasionado y el legado de su excepcional colección.
Qué aporta este libro
- Acceso a una selección de cuarenta obras maestras del barroco napolitano, con análisis detallado de su contexto y autores.
- Comprensión de las claves del coleccionismo de arte del siglo XVII a través de la figura de Giuseppe De Vito.
- Visibilidad de la riqueza y diversidad estilística de la pintura napolitana, desde el naturalismo hasta el bodegón.
- Documentación visual y textual de una colección privada de referencia, hoy conservada en la Fondazione De Vito.
Ficha técnica
- Autor: Nadia Bastogi; Sophie Harent
- Editorial: Réunion des musées nationaux
- Idioma: Francés
- Colección: FRANCES
- Fecha de edición: 2023
- Número de páginas: 157
- Dimensiones: 28.4 x 1.3 cm
- Peso: 712.0 g
Valoración editorial
Esta obra constituye una herramienta de referencia para el estudio del barroco napolitano, al ofrecer una cuidada selección de cuarenta piezas de la Fondazione De Vito. Su valor reside en la combinación de un riguroso análisis histórico-artístico con la perspectiva única de un coleccionista apasionado, lo que permite al lector adentrarse tanto en las corrientes pictóricas del Seicento como en el proceso de formación de una colección de excepción. La inclusión de artistas menos conocidos junto a grandes maestros enriquece la visión de conjunto y la convierte en una lectura recomendable para especialistas y aficionados avanzados.