VAMPIRES

VAMPIRES

Resumen del libro

Este volumen, publicado con motivo de la exposición homónima celebrada en la Cinémathèque française, explora la fascinante presencia del vampiro en el cine, la literatura y las artes visuales. A través de más de doscientas páginas, el lector descubrirá cómo figuras como Drácula, Carmilla, Lestat o Edward Cullen han evolucionado a lo largo del tiempo, demostrando la extraordinaria plasticidad de un mito que sigue cautivando a los creadores. Una obra imprescindible para entender las múltiples facetas del no-muerto, desde el amor eterno hasta la violencia más desgarradora.

¿De qué trata?

El libro analiza la figura del vampiro como un arquetipo cultural que ha transitado desde la literatura gótica hasta el cine contemporáneo, pasando por las bellas artes. Se examinan sus distintas encarnaciones: Drácula, Carmilla, Orlok, Nadja, Lestat de Lioncourt, Edward Cullen o la Eva de Jim Jarmusch, entre otros. La obra se estructura en torno a los grandes temas que definen al vampiro: el amor fou, entendido como una pasión eterna que roza la devoración erótica; la juventud enfrentada a la inmortalidad; la inocencia frente a la decadencia; la dependencia frente a la libertad; y, finalmente, la violencia como cuestión de poder. El vampiro se presenta como un ser marginal y libertario que desestabiliza el orden social, destruye los códigos burgueses y desafía al propio cine, arte de la luz, con su noche interminable. El recorrido concluye preguntándose qué forma adoptará el vampiro en el futuro, ahora que se ha vuelto cool y es capaz de generar tanto deseo como risa.

Temas principales

• Evolución del mito del vampiro en el cine, la literatura y las artes plásticas.
• El amor eterno y su contrapartida oscura: la devoración erótica.
• La juventud y la inmortalidad como conflicto.
• La violencia como manifestación de poder y transgresión social.
• El vampiro como figura marginal y libertaria que desafía las normas burguesas.

¿Para quién está recomendado?

Este libro está dirigido a aficionados al cine de terror y fantástico, estudiosos de la cultura pop y el mito vampírico, así como a amantes del arte y la historia visual. También resultará de gran interés para aquellos que quieran comprender la evolución de un arquetipo que ha sabido adaptarse a cada época, desde el expresionismo alemán hasta el cine contemporáneo.

Qué aporta este libro

• Un recorrido visual y conceptual por las principales representaciones del vampiro en la historia del cine y las artes.
• Un análisis profundo de los temas recurrentes del mito: amor, poder, inmortalidad y marginalidad.
• Una perspectiva que conecta el pasado del mito con sus reinterpretaciones actuales y futuras.
• Una edición cuidada, con abundante material gráfico, que acompaña a una exposición de referencia.

Ficha técnica

• Autor: Cinémathèque française; CaixaForum (Barcelona)
• Editorial: Cinémathèque française
• Idioma: Francés
• Tema: Estilos de arte no definidos por fecha, pintura y pinturas, acuarelas, óleos, dibujo y dibujos, figuras humanas representadas en el arte, retratos representados en el arte
• Colección: Frances
• Encuadernación: Bolsillo
• Fecha de edición: 2019
• Número de páginas: 256
• Dimensiones: 26.3 x 2.7 cm
• Peso: 370 g

Valoración editorial

Se trata de un catálogo-exposición de gran valor tanto para el especialista como para el aficionado. Su enfoque multidisciplinar, que abarca cine, literatura y artes plásticas, permite una comprensión global del mito vampírico. La edición en francés y su formato de bolsillo lo convierten en una opción práctica para quienes deseen profundizar en el tema con un material visualmente rico y conceptualmente sólido. Una obra que invita a la reflexión sobre la pervivencia y transformación de uno de los arquetipos más poderosos de la cultura occidental.