Descripción
LA DEMEURE LA SOUCHE
Resumen del libro
En esta obra, el filósofo e historiador del arte Georges Didi-Huberman explora la obra del escultor Pascal Convert desde una perspectiva única: la del espacio y el tiempo como materia de creación. El libro analiza cómo el artista fabrica lugares, dando forma a espacios que antes eran improbables o impensables. A través de la noción de "morada", el autor vincula la creación artística con la genealogía y el parentesco, revelando cómo la escultura de Convert se convierte en un relato de exploración de la memoria. Una lectura imprescindible para comprender las intersecciones entre arte, tiempo y espacio en la producción contemporánea.
¿De qué trata?
El libro se adentra en el proceso creativo de Pascal Convert, un escultor cuya obra está impregnada por la literatura de Mallarmé, Edgar Poe o Marcel Proust. Didi-Huberman propone un recorrido por la "morada" como concepto central, entendida no solo como un espacio físico (el apartamento), sino como una cuestión genealógica y de parentesco. La obra del artista se despliega como una fábula de exploración de una extraña morada de la memoria: empujar una puerta desconocida, atravesar un salón de lambriles y reflejos, contemplar ventanas que dan al suelo, descubrir grietas misteriosas en el muro o descender a la cripta del antepasado. En esta narración, guiada secretamente por el personaje de Igitur, se construye un lugar común entre la ensoñación arquitectónica y la ensoñación orgánica, revelando también un vínculo entre el dibujo y el tiempo: la línea con el linaje, el trazo con la extracción, como la cepa de un árbol que graba en su carne las marcas de su crecimiento, sus accidentes, sus excrecencias y las circunstancias de su muerte.
Temas principales
- La creación artística como invención de lugares y espacios improbables.
- La morada y el espacio doméstico como escenario de exploración genealógica y memorial.
- La relación entre el tiempo, la memoria y la materia en la escultura contemporánea.
- La influencia de la literatura (Mallarmé, Poe, Proust) en la obra plástica de Pascal Convert.
- La línea y el trazo como metáfora del linaje y la extracción orgánica.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes, investigadores y profesionales del arte, la filosofía y la estética interesados en las teorías contemporáneas sobre la creación artística, el espacio y la memoria. También resultará de gran valor para aquellos que deseen profundizar en la obra de Pascal Convert y en el pensamiento de Georges Didi-Huberman, así como para lectores con sensibilidad hacia la relación entre arte, literatura y tiempo.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva original sobre la escultura como exploración de la memoria y el parentesco.
- Un análisis riguroso y poético del proceso creativo de Pascal Convert, enmarcado en referencias literarias clave.
- Una reflexión profunda sobre cómo el arte puede materializar el tiempo y el espacio de formas inéditas.
- Una herramienta teórica para comprender las intersecciones entre arte contemporáneo, filosofía y literatura.
Ficha técnica
- Autor: Georges Didi-Huberman
- Editorial: Éditions de Minuit
- Idioma: Francés
- Colección: FRANCES
- Fecha de edición: 1999
- Número de páginas: 179
- Dimensiones: 18.2 x 1.7 cm
- Peso: 350 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia dentro del pensamiento estético contemporáneo, donde Didi-Huberman demuestra su capacidad para entrelazar filosofía, arte y literatura con una escritura densa y sugerente. El libro ofrece una mirada única sobre la escultura de Pascal Convert, alejándose de los análisis convencionales para proponer una lectura que es, a la vez, teórica y poética. Recomendado para quienes buscan una comprensión más profunda de cómo el arte puede ser un vehículo para explorar el tiempo, la memoria y la identidad.

