Descripción
LE MASQUE SCENIQUE DANS L ANTIQUITE
Resumen del libro
Este ensayo colectivo aborda el estudio del teatro grecorromano desde una perspectiva innovadora, centrándose en el elemento escénico más característico de la Antigüedad clásica: la máscara. A través de un enfoque interdisciplinar que combina la investigación histórica con la experimentación artística, la obra analiza las funciones, usos y evolución de este objeto esencial para la representación teatral. Desde las primeras Dionisias en la Acrópolis de Atenas hasta las representaciones en los confines del Imperio grecorromano, el lector descubrirá cómo la máscara no era un simple accesorio, sino el eje vertebrador de una teatralidad donde la palabra se fusionaba con la música, el canto y la danza.
¿De qué trata?
La obra propone un recorrido exhaustivo por la historia de la máscara escénica en la Antigüedad, reivindicando su papel central frente al estudio tradicional de los textos dramáticos. El libro se estructura en cinco grandes bloques temáticos. Los tres primeros capítulos exploran los orígenes y significados de la máscara antigua, desde sus primeras manifestaciones hasta sus transformaciones a lo largo del tiempo y el espacio. El cuarto capítulo analiza la pervivencia y la influencia de estas máscaras en el teatro de los siglos XX y XXI. Finalmente, el quinto capítulo se dedica a talleres de experimentación escénica, donde investigadores y artistas ponen en práctica los conocimientos teóricos. De este modo, la obra aborda los grandes géneros del teatro grecorromano (tragedia, comedia, drama satírico, pantomima, atelana y palliata) desde la materialidad y la función escénica de la máscara.
Temas principales
- Origen y evolución de la máscara en el teatro de la Antigua Grecia y Roma.
- Funciones escénicas de la máscara: relación con la voz, el gesto, la música y la danza.
- Tipología de máscaras en los distintos géneros teatrales (tragedia, comedia, drama satírico, pantomima).
- La máscara como elemento de identidad y transformación del actor en la Antigüedad.
- Pervivencia y relectura de la máscara antigua en las artes escénicas contemporáneas.
- Metodologías interdisciplinares para el estudio del teatro antiguo (arqueología, filología, artes escénicas).
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores y estudiantes de filología clásica, arqueología e historia del teatro antiguo. También resultará de gran interés para profesionales de las artes escénicas, directores de escena, actores y dramaturgos interesados en las fuentes históricas de la representación teatral. Asimismo, es una obra valiosa para cualquier lector culto con curiosidad por la cultura clásica y los fundamentos del espectáculo occidental.
Qué aporta este libro
- Una visión renovada y especializada del teatro grecorromano, superando el enfoque exclusivamente textual.
- Un análisis detallado de la máscara como tecnología escénica esencial para la comprensión de la puesta en escena antigua.
- Una perspectiva interdisciplinar que integra la investigación académica con la práctica artística contemporánea.
- Un estudio de la evolución y la tipología de las máscaras a lo largo de la historia del teatro clásico.
- Claves para entender la influencia de la máscara antigua en las vanguardias teatrales de los siglos XX y XXI.
Ficha técnica
- Autor: COLLECTIF
- Editorial: DEUXIEME EPOQUE
- Idioma: Francés
- Colección: FRANCES
- Peso: 725 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para el estudio del teatro antiguo, que llena un vacío importante en la bibliografía especializada al centrarse en la materialidad escénica. Su enfoque interdisciplinar y la combinación de teoría y práctica la convierten en un recurso valioso tanto para académicos como para profesionales del teatro. La edición, en francés, está dirigida a un público especializado que busca un análisis riguroso y actualizado sobre el papel de la máscara en la Antigüedad clásica.