Descripción
OHAMED HAMIDI - FR/EN
Resumen del libro
Este volumen ofrece una completa monografía sobre el artista marroquí Mohamed Hamidi, figura clave en la historia del arte moderno de Marruecos. A través de un detallado recorrido visual y crítico, el lector descubrirá la trayectoria de un creador que, formado en Casablanca y París, dedicó su obra a forjar una expresión artística contemporánea genuinamente marroquí, liberada de la mirada colonial. El libro analiza cómo Hamidi se inspira en la estética y la artesanía tradicionales para construir una representación fragmentada y vibrante del cuerpo humano, convirtiéndose en un referente internacional.
¿De qué trata?
La obra examina en profundidad la carrera de Mohamed Hamidi, desde sus inicios en la Escuela de Bellas Artes de Casablanca hasta su formación en París. Se detiene en su participación en la emblemática exposición de la Plaza Jamaa El-Fna en 1969, un hito que marcó un antes y un después en el arte moderno marroquí. Como miembro fundador de la Asociación Marroquí de Bellas Artes, Hamidi colaboró estrechamente con otros artistas como Melehi, Belkahia y Chebâa para desarrollar un lenguaje plástico propio. El libro explora su método creativo, basado en la reinterpretación de códigos estéticos y artesanales tradicionales, que utiliza para generar una iconografía corporal fragmentada, colorista y profundamente simbólica, alejada de los cánones occidentales.
Temas principales
- Arte moderno y contemporáneo marroquí.
- Descolonización de la mirada artística y construcción de una identidad cultural propia.
- Reinterpretación de la estética y la artesanía tradicionales en el arte contemporáneo.
- Representación fragmentada y colorista del cuerpo humano como lenguaje plástico.
- Colaboración entre artistas marroquíes para la creación de un movimiento artístico nacional.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a coleccionistas, historiadores del arte, estudiantes y profesionales del sector cultural interesados en el arte africano y, específicamente, en la modernidad artística marroquí. También resulta de gran valor para aquellos que buscan comprender los procesos de creación de identidad visual poscolonial y para amantes de la pintura contemporánea que deseen descubrir a un maestro cuya obra trasciende fronteras.
Qué aporta este libro
- Una visión completa y documentada de la obra de un artista fundamental para el arte moderno marroquí.
- Contextualización histórica y cultural del movimiento artístico que surgió en Marruecos a mediados del siglo XX.
- Análisis detallado de las influencias tradicionales y su transformación en un lenguaje contemporáneo único.
- Acceso a una amplia selección de obras, probablemente con reproducciones de alta calidad, que permiten apreciar la evolución del artista.
- Comprensión de las claves estéticas de una corriente artística que buscó la autonomía creativa frente a la herencia colonial.
Ficha técnica
- Autor: Michel Gauthier
- Editorial: Skira
- Idioma: Francés
- Colección: FRANCES
- Fecha de edición: 2021
- Número de páginas: 207
- Dimensiones: 30.7 x 2.3 cm
- Peso: 1461 g
Valoración editorial
Esta monografía se presenta como una referencia indispensable para el estudio del arte contemporáneo marroquí. La cuidada edición de Skira, avalada por su trayectoria en el ámbito del arte, y la autoridad del autor, Michel Gauthier, garantizan un contenido riguroso y bien documentado. Es una obra que no solo satisface a especialistas, sino que también ofrece una puerta de entrada excepcional para cualquier lector interesado en las dinámicas de creación artística poscolonial y en la riqueza visual de un artista que supo fusionar tradición y modernidad con una potencia plástica innegable.