Descripción
LE THETRE ET SON DOUBLE
Resumen del libro
Esta obra fundamental de Antonin Artaud, publicada en 1938, es un manifiesto revolucionario que propone una transformación radical del teatro y, con ella, de la vida misma. A través de conferencias, artículos y cartas, el autor desarrolla su concepto de "teatro de la crueldad", defendiendo la preeminencia del lenguaje del cuerpo sobre el texto y la dimensión sagrada de la escena. El lector encontrará un texto poético y profundo que invita a romper las convenciones para tocar la esencia de la existencia.
¿De qué trata?
En Le Théâtre et son double, Antonin Artaud expone su visión de un teatro que debe ser una experiencia directa y transformadora, no un mero entretenimiento o una representación literaria. La obra reúne escritos donde el autor argumenta que el teatro debe liberarse de la tiranía del texto y devolver el protagonismo al cuerpo, al gesto y al sonido como lenguajes primarios. Artaud concibe el teatro como una "realidad virtual" o una segunda realidad, una ceremonia mágica capaz de conectar con lo sagrado y de sacudir al espectador desde lo más profundo. Su famoso "teatro de la crueldad" no se refiere a la violencia física, sino a una disciplina implacable que busca desvelar verdades ocultas y provocar una catarsis colectiva. El libro incluye dos manifiestos fundacionales y una reflexión sobre el papel del director de escena como un "maestro de ceremonias sagradas", por encima del autor. Esta edición cuenta con un prólogo de Pacôme Thiellement que contextualiza la obra.
Temas principales
- Revolución del lenguaje teatral: crítica a la primacía del texto y defensa del lenguaje físico y sensorial.
- El teatro de la crueldad: concepto de una disciplina escénica extrema que busca la transformación del espectador.
- Dimensión sagrada y metafísica del teatro: el escenario como espacio de ceremonia y experiencia directa de lo sagrado.
- Relación entre teatro y vida: la propuesta de que cambiar el teatro implica una revolución en la existencia cotidiana.
- El director de escena como figura central: autoridad creativa que orquesta la ceremonia teatral por encima del dramaturgo.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales de las artes escénicas, la literatura y la filosofía, así como a cualquier lector interesado en las vanguardias artísticas del siglo XX y en las teorías que cuestionan los límites del arte. También es esencial para quienes buscan comprender las raíces del teatro contemporáneo y experimental.
Qué aporta este libro
- Una comprensión profunda de uno de los manifiestos teatrales más influyentes del siglo XX.
- Claves para repensar la relación entre el lenguaje, el cuerpo y la representación escénica.
- Una perspectiva radical sobre el poder transformador del arte en la vida personal y colectiva.
- Acceso a las ideas originales de Artaud, presentadas con una potencia poética y filosófica inigualable.
Ficha técnica
- Autor: Antonin Artaud
- Editorial: Payot
- Idioma: Francés
- Colección: PETITE BIBLIOTHEQUE PAYOT
- Fecha de edición: 2019
- Número de páginas: 250
- Dimensiones: 17.0 x 1.7 cm
- Peso: 200.0 g
Valoración editorial
Esta edición de Le Théâtre et son double en la colección Petite Bibliothèque Payot ofrece un acceso asequible a un texto capital para la teoría teatral y el pensamiento artístico contemporáneo. La inclusión del prólogo de Pacôme Thiellement añade un contexto valioso para el lector actual. Se trata de una obra densa, poética y desafiante, que sigue siendo una referencia ineludible para quienes deseen explorar las fronteras del teatro y su capacidad de conmover y transformar.