Descripción
PRIMITIVISMES II
Resumen del libro
En esta segunda entrega de su estudio sobre el primitivismo, Philippe Dagen analiza cómo la noción de "primitivo" fue utilizada y transformada desde la Primera Guerra Mundial hasta la Segunda Guerra Mundial. El libro explora la apropiación de las artes africanas por la moda y el discurso colonial, la reacción del surrealismo que reivindicó las culturas oceánicas y amerindias, y el enfrentamiento ideológico contra el neoclasicismo de los totalitarismos. Una obra fundamental para comprender las complejas relaciones entre arte, política y colonialismo en el siglo XX.
¿De qué trata?
El libro examina tres ejes interconectados. Primero, el destino de las artes africanas en el periodo de entreguerras: tras su breve participación en las vanguardias con figuras como Apollinaire y Picasso, estas obras fueron absorbidas por la "moda negra", un fenómeno que las redujo a objetos decorativos y publicitarios, en consonancia con el discurso colonialista y racista de la época. Segundo, la oposición a esta apropiación por parte del surrealismo, que construyó una contra-historia del arte reivindicando las culturas oceánicas, amerindias (desde Nuevo México hasta Alaska) y las civilizaciones "bárbaras" antiguas, negando el relato tradicional que sitúa a Grecia como cuna de la civilización. Tercero, el conflicto ideológico y cultural: mientras el neoclasicismo se imponía como el estilo de los totalitarismos soviético y nazi, el dadaísmo y el surrealismo se declaraban adversarios del orden occidental racional, estandarizado y obsesionado por el progreso, culpable de los horrores de la Primera Guerra Mundial. La obra culmina mostrando cómo esta lucha cultural fue también una guerra política, donde el primitivismo se convirtió en un arma de crítica y resistencia.
Temas principales
- Apropiación cultural y colonialismo en el arte de entreguerras.
- Crítica surrealista al racionalismo occidental y al discurso civilizatorio.
- Reivindicación de las culturas oceánicas, amerindias y prehistóricas como alternativas estéticas y políticas.
- Enfrentamiento ideológico entre el neoclasicismo totalitario y las vanguardias subversivas.
- Uso del primitivismo como herramienta de sátira, sacrilegio y mito contra el orden establecido.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a historiadores del arte, estudiantes de humanidades, artistas y cualquier lector interesado en las intersecciones entre arte, política, antropología y crítica cultural. Es especialmente relevante para quienes deseen comprender cómo las vanguardias históricas utilizaron el concepto de "primitivo" para cuestionar los valores de la modernidad y el colonialismo. También resultará de gran valor para aquellos que buscan una visión crítica y documentada de la historia del arte no eurocéntrica.
Qué aporta este libro
- Un análisis detallado de cómo la "moda negra" de los años 20 y 30 desvirtuó el significado de las artes africanas, vinculándolas al consumo y al discurso colonial.
- Una comprensión profunda de la estrategia surrealista para construir una geografía y una historia del arte alternativas, enfrentadas al canon clásico.
- Una perspectiva que vincula la estética de las vanguardias con la lucha política contra los totalitarismos y la guerra.
- Una revisión crítica de la noción de "primitivismo", mostrando sus usos tanto conservadores como revolucionarios en la primera mitad del siglo XX.
Ficha técnica
- Autor: Philippe Dagen
- Editorial: Gallimard
- Idioma: Francés
- Colección: FRANCES 1
- Fecha de edición: 2021
- Número de páginas: 462
- Dimensiones: 15.0 x 3.0 cm
- Peso: 558.0 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para el estudio del arte y la cultura del siglo XX. Philippe Dagen ofrece una investigación rigurosa y bien documentada que va más allá de la simple historia del arte, adentrándose en el análisis político e ideológico. La obra destaca por su capacidad para desmontar mitos y mostrar las contradicciones de la modernidad, resultando esencial para cualquier lector que busque una comprensión crítica de cómo se construyeron las narrativas artísticas y culturales en un periodo de profundas transformaciones y conflictos.