Descripción
ART & QUEER CULTURE
Resumen del libro
Esta obra es una edición actualizada y ampliada de un título de referencia en el estudio del arte queer. Ofrece un recorrido exhaustivo y crítico por la producción artística vinculada a la cultura queer, desde finales del siglo XIX hasta principios del siglo XXI. A través de dos ensayos introductorios y más de 250 obras comentadas, el libro traza la evolución visual de la identidad y la disidencia sexual, presentando tanto a artistas consagrados como a figuras fundamentales menos conocidas. Es una herramienta indispensable para comprender la influencia del colectivo LGTBQ+ en la historia del arte contemporáneo.
¿De qué trata?
El libro examina la compleja y rica relación entre el arte y la cultura queer, estructurándose como un análisis visual e histórico. Parte del surgimiento de la homosexualidad como una identidad reconocible a finales del siglo XIX, pasando por los movimientos de liberación sexual del siglo XX, hasta llegar a las prácticas artísticas contemporáneas que desafían las nociones binarias de género. Cada una de las más de 250 obras seleccionadas va acompañada de un comentario detallado que la contextualiza dentro de su época y la sitúa en el debate más amplio sobre la representación, el deseo y la identidad. Incluye figuras icónicas como Francis Bacon o Félix González-Torres, junto a artistas esenciales como Vaginal Davis o Lola Flash, ofreciendo una visión plural y no canónica del arte queer.
Temas principales
- Historia del arte queer desde finales del siglo XIX hasta la actualidad.
- Análisis de la representación de la identidad homosexual y transgénero en el arte.
- Relación entre el activismo LGTBQ+ y la producción artística.
- Exploración de la teoría queer aplicada a la crítica de arte y la curaduría.
- Estudio de la obra de artistas queer consagrados y emergentes, con especial atención a figuras históricamente marginadas.
- Evolución de los conceptos de género y sexualidad a través de la práctica visual.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales del arte, la historia del arte y los estudios culturales, así como a cualquier persona interesada en la teoría queer y la diversidad sexual. También resultará de gran valor para coleccionistas, comisarios de exposiciones y lectores que busquen una obra de referencia rigurosa y visualmente impactante sobre la contribución del colectivo LGTBQ+ a la cultura visual contemporánea.
Qué aporta este libro
- Una visión panorámica y actualizada de más de un siglo de arte queer, combinando el análisis académico con la accesibilidad.
- El acceso a un corpus visual extenso y diverso, con comentarios que enriquecen la comprensión de cada obra y su contexto.
- La inclusión de artistas y obras que suelen quedar fuera de los relatos dominantes, ofreciendo una perspectiva más inclusiva y representativa.
- Dos ensayos introductorios que proporcionan un marco teórico sólido para entender la evolución del arte queer.
- Una herramienta de consulta y estudio que sirve tanto para la investigación como para el descubrimiento personal.
Ficha técnica
- Autor: LORD#MEYER
- Editorial: PHAIDON PRESS LIMITED
- Idioma: Español
- Tema: TEORIA DEL ARTE
- Colección: ARTE
- Fecha de edición: 2019
- Número de páginas: 304
- Dimensiones: 17.1 cm x 23.2 cm
- Peso: 731.0 gr
Valoración editorial
Esta nueva edición de "Art & Queer Culture" se consolida como una referencia ineludible para cualquier biblioteca especializada en arte contemporáneo y estudios de género. Su principal valor reside en la amplitud y profundidad de su selección de obras, que logra equilibrar el reconocimiento a figuras canónicas con la necesaria visibilización de artistas menos difundidos. Los ensayos introductorios son claros y sustanciales, y los pies de foto ofrecen un análisis crítico que va más allá de la mera descripción. Es una obra que invita a la reflexión y al conocimiento, ideal para quien busque un compendio serio y visualmente estimulante sobre la materia.