Descripción
ART IN VIENNA 1898-1918
Resumen del libro
Este volumen ofrece un recorrido exhaustivo por el florecimiento artístico y cultural de Viena entre 1898 y 1918, un periodo de efervescencia creativa que desafió las convenciones establecidas. A través de un análisis detallado, el lector descubrirá las obras, los artistas y el contexto social que dieron vida al movimiento secesionista vienés. Una obra esencial para comprender los orígenes del arte moderno en Europa central, combinando rigor académico con una cuidada selección visual.
¿De qué trata?
El libro narra la apasionante historia del movimiento artístico conocido como la Secesión Vienesa, que sacudió los cimientos de la sociedad europea de finales del siglo XIX y principios del XX. Peter Vergo analiza cómo un grupo de artistas, arquitectos y diseñadores, liderados por figuras como Gustav Klimt, Josef Hoffmann y Koloman Moser, rompieron con el academicismo tradicional para crear un lenguaje visual radicalmente nuevo. La obra explora no solo la pintura y la escultura, sino también la arquitectura, las artes decorativas y el diseño gráfico, mostrando la interconexión de todas las disciplinas creativas en la Viena de la época. Se examinan las exposiciones, las polémicas y el legado de un movimiento que sentó las bases del expresionismo y la modernidad.
Temas principales
- La Secesión Vienesa como ruptura con el academicismo y la tradición artística del siglo XIX.
- La figura de Gustav Klimt y su papel central en el movimiento, incluyendo el análisis de sus obras más controvertidas.
- La arquitectura y el diseño de la Wiener Werkstätte (Talleres Vieneses) y su influencia en el diseño moderno.
- El contexto social y político de la Viena fin de siècle, incluyendo el auge del psicoanálisis y la crítica cultural.
- La relación entre las artes plásticas, la música y la literatura en el ambiente intelectual vienés.
¿Para quién está recomendado?
Está dirigido a estudiantes y profesionales del arte, la historia del arte y la arquitectura, así como a lectores interesados en la cultura centroeuropea de principios del siglo XX. También es una lectura valiosa para coleccionistas, comisarios de exposiciones y cualquier persona que desee comprender las raíces del arte moderno y su evolución hacia la abstracción y la vanguardia.
Qué aporta este libro
- Un análisis profundo y contextualizado del movimiento secesionista vienés, más allá de la simple enumeración de obras y artistas.
- Una visión integral que conecta la pintura, la arquitectura y las artes aplicadas, mostrando la unidad del espíritu creativo de la época.
- Una amplia selección de ilustraciones y fotografías de alta calidad que facilitan la comprensión visual de las obras comentadas.
- Una narrativa accesible pero rigurosa, que combina el dato histórico con la interpretación crítica.
Ficha técnica
- Autor: Peter Vergo
- Editorial: Phaidon Press Limited
- Idioma: Inglés
- Tema: Arte - Historia del arte - Arte contemporáneo
- Colección: Arte y diseño
- Encuadernación: Tapa dura
- Fecha de edición: 2015
- Número de páginas: 288
- Dimensiones: 29.0 cm x 25.0 cm
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia indispensable para cualquier biblioteca especializada en arte moderno. Peter Vergo logra sintetizar con claridad y erudición un periodo complejo y fascinante, ofreciendo tanto al especialista como al aficionado una herramienta de estudio y consulta de gran valor. La edición en tapa dura y el formato apaisado realzan la calidad de las reproducciones, convirtiendo este libro en un objeto deseable para los amantes del arte.