Descripción
THE SIXTIES ART SCENE IN LONDON
Resumen del libro
Este libro ofrece una visión completa y detallada de la explosión artística que transformó Londres entre 1956 y 1969. El autor, David Mellor, explora la interacción entre la pintura, la escultura, el diseño gráfico y la cultura popular, destacando el papel de artistas clave como Bridget Riley, Richard Hamilton y Anthony Caro. Más allá de los nombres conocidos, la obra rescata las contribuciones olvidadas de numerosos creadores que impulsaron a la capital británica hasta convertirla en el epicentro mundial del arte contemporáneo. Un análisis riguroso para comprender cómo una década de optimismo y experimentación cambió para siempre el panorama artístico.
¿De qué trata?
El libro analiza el periodo de efervescencia creativa que vivió Londres desde mediados de los años cincuenta hasta finales de los sesenta. Se centra en la transición de una posguerra marcada por la austeridad a una era de optimismo consumista y experimentación. A través de sus páginas, se examinan las nuevas corrientes en pintura y escultura, desde el pop art hasta el minimalismo, y se muestra cómo el arte se entrelazó con la música, la moda, el diseño gráfico y la publicidad. David Mellor no solo repasa la obra de figuras como David Hockney o Bridget Riley, sino que recupera el legado de pintores, escultores, diseñadores y fotógrafos que han quedado en un segundo plano, ofreciendo una imagen más completa y matizada de una época fascinante.
Temas principales
- El auge del pop art británico y su relación con la cultura de masas.
- La evolución de la escultura abstracta y el grupo de St. Ives.
- La influencia de la música, la moda y el diseño gráfico en el arte londinense.
- El papel de Londres como nuevo centro mundial del arte contemporáneo.
- La recuperación de artistas y movimientos artísticos menos conocidos de la década.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales del arte, la historia del arte y el diseño, así como a cualquier aficionado interesado en la cultura británica del siglo XX. También resultará de gran valor para coleccionistas, comisarios de exposiciones y personas que deseen comprender el contexto social y cultural que dio origen a algunas de las obras más icónicas de la época.
Qué aporta este libro
- Una visión exhaustiva y documentada de la escena artística londinense de los sesenta, más allá de los nombres más conocidos.
- Un análisis de la interconexión entre el arte, la música, la moda y el diseño en un periodo de transformación cultural.
- La recuperación de artistas y obras que han sido pasados por alto por la historiografía tradicional.
- Un contexto histórico y social que permite entender el cambio de paradigma artístico de la época.
Ficha técnica
- Autor: David Mellor
- Editorial: Phaidon Inc Ltd
- Idioma: Inglés
- Colección: INGLES
- Fecha de edición: 2001
- Número de páginas: 240
- Dimensiones: 29.2 x 2.5 cm
- Peso: 1520 g
Valoración editorial
Esta obra representa un recurso valioso para quienes buscan una comprensión profunda y matizada del arte londinense de los sesenta. Su enfoque en la recuperación de figuras y movimientos olvidados, combinado con una contextualización cultural amplia, la convierte en una herramienta de consulta útil tanto para especialistas como para aficionados. La edición de Phaidon, con su cuidada presentación, refuerza el valor documental de un libro que invita a redescubrir una década clave en la historia del arte.