Descripción
Diseño
Resumen del libro
Este volumen ofrece un completo recorrido visual por la historia del diseño, ordenado cronológicamente para entender su evolución. A través de más de 400 páginas profusamente ilustradas, la obra analiza los principales movimientos y creadores de los últimos 150 años, desde la artesanía industrial hasta la era digital. Es una guía de referencia para descubrir cómo el diseño ha transformado objetos cotidianos, muebles, tipografías y carteles, con ejemplos icónicos de maestros como Alvar Aalto, Frank Gehry o Philippe Starck.
¿De qué trata?
La obra explora la historia del diseño como disciplina creativa y funcional, desde sus orígenes en el siglo XIX hasta las tendencias más contemporáneas. Cada capítulo se centra en un periodo clave, mostrando cómo los cambios sociales, tecnológicos y culturales influyeron en la creación de objetos, mobiliario, gráfica y cristalería. Las imágenes de alta calidad permiten apreciar los detalles de piezas emblemáticas, mientras que los textos contextualizan el trabajo de diseñadores fundamentales y los movimientos que definieron cada época, como el Arts & Crafts, la Bauhaus, el Art Déco o el modernismo escandinavo.
Temas principales
- Evolución cronológica del diseño desde 1850 hasta la actualidad.
- Análisis de movimientos históricos como la Bauhaus, el Art Déco y el modernismo.
- Diseño de mobiliario, objetos de cristal, cerámica y textiles.
- Historia del diseño gráfico, la tipografía y el cartelismo.
- Figuras clave del diseño internacional, como Alvar Aalto, Frank Gehry y Philippe Starck.
- Relación entre diseño, industria, artesanía y nuevas tecnologías.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales del diseño, la arquitectura y las artes aplicadas, así como a aficionados a la cultura visual que deseen comprender la evolución estética y funcional de los objetos que nos rodean. También resulta de gran interés para coleccionistas, decoradores y cualquier persona curiosa por conocer las obras y los creadores que han marcado hitos en la historia del diseño.
Qué aporta este libro
- Una visión panorámica y visualmente impactante de 150 años de diseño, ideal para consulta y referencia.
- Contexto histórico y cultural que permite entender por qué ciertos objetos y estilos se convirtieron en iconos.
- Imágenes de alta calidad que facilitan el análisis detallado de formas, materiales y técnicas.
- Organización cronológica clara que ayuda a seguir la evolución de las tendencias y los movimientos.
Ficha técnica
- Autor: Varios autores
- Editorial: DK
- Idioma: Español
- Tema: Historia del arte / Estilos de arte y diseño - Fotografía y fotógrafos - Arte y diseño industrial / comercial - Diseño gráfico - Diseño de muebles
- Colección: FONDO
- Encuadernación: Cartoné
- Fecha de edición: 2016
- Número de páginas: 400
- Dimensiones: 30.9 cm x 26.1 cm
- Peso: 2738.0 gr
Valoración editorial
Se trata de una obra de gran formato y cuidada edición que destaca por su enfoque visual y didáctico. La selección de imágenes y la organización cronológica facilitan una comprensión global del diseño sin necesidad de conocimientos previos. Es un recurso valioso tanto para la consulta académica como para el disfrute personal, ya que combina rigor histórico con una presentación atractiva y accesible. Recomendado para quienes buscan una introducción completa y bien documentada a la historia del diseño.