{"product_id":"9789872249267","title":"HISTORIA(S) DEL CINE","description":"\u003ch2\u003eHISTORIA(S) DEL CINE\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra es el resultado de casi veinte años de trabajo de archivo y reflexión del cineasta Jean-Luc Godard. Nacido de unas conferencias dictadas en 1978, el texto se transformó en un poema-ensayo que sirvió como guion para su célebre film homónimo. El lector encontrará una meditación personal, fragmentaria y provocadora sobre la esencia, la memoria y el destino del séptimo arte, alejada de cualquier manual de historia convencional.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa obra no es una historia cronológica del cine, sino una exploración subjetiva y ensayística de su significado. Godard entrelaza imágenes, citas, reflexiones filosóficas y fragmentos de películas para construir un discurso sobre cómo el cine ha registrado, traicionado y soñado el siglo XX. El autor cuestiona la capacidad del cine para narrar la historia, la relación entre imagen y verdad, y el papel del espectador. Es un texto denso y lírico que exige una lectura activa, donde cada página es un montaje de ideas que desafían las narrativas oficiales del cine.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eLa memoria del cine y su relación con la historia del siglo XX.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa naturaleza ontológica de la imagen cinematográfica y su capacidad de verdad.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl montaje como pensamiento y forma de conocimiento.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa crítica a la industria del cine y la pérdida de su potencial revolucionario.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa relación entre cine, literatura, pintura y música.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a cinéfilos con un interés profundo en la teoría del cine, estudiantes de comunicación audiovisual y artes visuales, y lectores atraídos por el ensayo filosófico y la experimentación literaria. Es ideal para quienes buscan una reflexión radical y poética sobre el cine, más que una narración histórica lineal. No se recomienda para quienes esperan una guía didáctica o un manual de historia del cine convencional.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna perspectiva única de uno de los cineastas más influyentes del siglo XX sobre su propio arte.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn enfoque interdisciplinario que conecta el cine con la filosofía, la literatura y la historia.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna experiencia de lectura no lineal que estimula el pensamiento crítico y la reinterpretación del cine.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna obra que funciona como llave de acceso al universo creativo e intelectual de Godard.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e JEAN-LUC GODARD\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e CAJA NEGRA\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e PELICULAS, CINE\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e LITERATURA MODERNA Y CONTEMPORANEA\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e 2007\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 256\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e 12.0 cm x 21.0 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 260.0 gr\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta edición recupera un texto fundamental para entender el pensamiento de Godard más allá de sus películas. Su carácter fragmentario y ensayístico puede resultar desafiante, pero es precisamente esa libertad formal la que lo convierte en una obra imprescindible para quienes deseen explorar las fronteras entre el cine, la poesía y la filosofía. Un título de referencia para bibliotecas de cine y colecciones de ensayo contemporáneo.\u003c\/p\u003e","brand":"CAJA NEGRA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53555657408859,"sku":"9789872249267","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978987224926.jpg?v=1783648989","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9789872249267","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}