{"product_id":"9789871622832","title":"CONTRA EL CINE","description":"\u003ch2\u003eContra el cine\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste volumen reúne por primera vez en español la totalidad de los guiones cinematográficos de Guy Debord, figura central de la Internacional Situacionista. Lejos de ser un mero ejercicio de archivo, la obra revela la estrategia radical de un autor que se declaró cineasta para mejor destruir el cine desde dentro. A través del plagio, el desvío y la recontextualización de imágenes, Debord construyó una poética de apropiación que sigue siendo una herramienta vigente para interrogar el flujo perpetuo de imágenes digitales. Un libro esencial para comprender la intersección entre estética, política y crítica de la sociedad del espectáculo.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eGuy Debord se definió a sí mismo como cineasta, pero su relación con el medio fue siempre conflictiva y destructiva. Su primera acción pública fue proyectar una película sin imágenes, y al final de su vida retiró todas sus obras fílmicas de la circulación. \u003cem\u003eContra el cine\u003c\/em\u003e reúne los guiones de sus películas, documentos que muestran cómo Debord utilizó el cine como campo de batalla ideológico. La obra explora su método de desvío (\u003cem\u003edétournement\u003c\/em\u003e): el saqueo y recontextualización de imágenes ajenas para crear un nuevo montaje crítico. El libro demuestra que su proyecto no aspiraba a un lugar en la historia del arte, sino a corromper los elementos básicos del cine (fotograma, sonido, pantalla, sala) para denunciar la sociedad del espectáculo. Esta edición sitúa los textos en el contexto actual, donde la saturación de imágenes digitales hace más pertinente que nunca su estrategia de apropiación estético-política.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eCrítica radical del cine como dispositivo de la sociedad del espectáculo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl desvío (\u003cem\u003edétournement\u003c\/em\u003e) como método estético y político de apropiación y recontextualización de imágenes.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa relación conflictiva entre arte, política y manipulación mediática.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa destrucción del lenguaje cinematográfico convencional (imagen, sonido, montaje, narrativa).\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa vigencia del pensamiento situacionista frente a la cultura digital y el flujo perpetuo de imágenes.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a estudiosos del cine, teóricos y críticos culturales interesados en las vanguardias artísticas y políticas del siglo XX. También resultará de gran valor para cineastas, videoartistas y creadores que trabajen con el found footage, el apropiacionismo o el cine ensayo. Asimismo, es una lectura imprescindible para quienes quieran comprender las raíces del pensamiento situacionista más allá de \u003cem\u003eLa sociedad del espectáculo\u003c\/em\u003e, y para cualquier lector interesado en la crítica de los medios de comunicación y la cultura visual contemporánea.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAcceso a la totalidad de los guiones de Debord, hasta ahora dispersos e inéditos en español.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna comprensión profunda del método de desvío como herramienta de crítica política y estética.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eClaves para analizar la manipulación de imágenes en la era digital a partir de un enfoque situacionista.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn documento fundamental para entender la obra fílmica de Debord, a menudo eclipsada por su producción teórica.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna perspectiva renovada sobre la relación entre arte, política y medios de comunicación de masas.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: Guy Debord\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: Caja Negra\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTema: Cine, televisión y radio, películas, teoría y crítica cinematográficas, industria del cine\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: Teoría e historia del cine\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: noviembre de 2019\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 254\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 295 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta edición de \u003cem\u003eContra el cine\u003c\/em\u003e cubre un vacío editorial significativo al poner a disposición del lector en español los guiones completos de Guy Debord. La obra no solo tiene un valor documental e historiográfico, sino que plantea preguntas de sorprendente actualidad sobre la naturaleza del cine, la saturación de imágenes y las posibilidades de resistencia estética. Para un público especializado, el libro ofrece herramientas conceptuales y materiales de primera mano para profundizar en el legado situacionista, mientras que para el lector curioso representa una puerta de entrada a una de las críticas más radicales y lúcidas de la cultura visual contemporánea.\u003c\/p\u003e","brand":"CAJA NEGRA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53452905840987,"sku":"9789871622832","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978987162283.jpg?v=1782511314","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9789871622832","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}