{"product_id":"9789464941531","title":"Instagrammable","description":"\u003ch2\u003eInstagrammable\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste ensayo revela las sorprendentes conexiones entre la historia del arte europeo y nuestra cultura visual en redes sociales. Koenraad Jonckheere, profesor de historia del arte, explora cómo conceptos artísticos de 2.500 años de tradición siguen moldeando nuestra relación con las imágenes digitales. El libro desentraña por qué los filtros de color nos fascinan, el poder de los hashtags y cómo experimentamos las fotografías digitales de forma distinta a las analógicas. Una obra que invita a reflexionar sobre la paradoja de \"mirar sin ver y ver sin mirar\" en la era de los likes.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro analiza la relación entre la Trinidad cristiana y las redes sociales, explicando por qué los filtros de color nos resultan tan atractivos y qué hace que los hashtags sean tan efectivos. Jonckheere examina cómo las ideas sobre observación, registro e imaginación, desarrolladas a lo largo de siglos de arte europeo, siguen influyendo en nuestra forma de manejar las imágenes digitales. A través de ejemplos que conectan obras maestras clásicas con fenómenos virales de Instagram, el autor demuestra que los mecanismos visuales que utilizamos hoy no son tan nuevos como creemos. La obra profundiza en la paradoja contemporánea de estar rodeados de imágenes pero no detenernos realmente a observarlas, ofreciendo claves para entender la comunicación visual en la era digital.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eRelación entre la historia del arte europeo y la cultura visual de las redes sociales.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAnálisis de la percepción visual: observación, registro e imaginación en la era digital.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl poder simbólico y comunicativo de los filtros, likes y hashtags.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa paradoja de la saturación visual: mirar sin ver y ver sin mirar.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eInfluencia de conceptos artísticos clásicos en la creación y consumo de imágenes digitales.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a lectores interesados en la teoría del arte, la comunicación visual y la cultura digital. Es especialmente útil para estudiantes y profesionales del arte, el diseño, la publicidad o el marketing digital que quieran comprender las raíces históricas de nuestra relación con las imágenes. También resulta atractivo para usuarios habituales de redes sociales que deseen reflexionar críticamente sobre su consumo visual cotidiano.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna perspectiva histórica que contextualiza fenómenos visuales actuales como los filtros y los hashtags.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eClaves para entender por qué las imágenes digitales nos afectan de manera diferente a las analógicas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHerramientas para desarrollar una mirada más crítica y consciente ante la saturación visual en redes sociales.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis riguroso pero accesible que conecta el arte clásico con la cultura contemporánea.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: Koenraad Jonckheere\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: Gardners\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Inglés\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTema: Teoría del arte\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEncuadernación: Cartoné\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: 2024\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 304\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDimensiones: 17.1 cm x 21.7 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 786.0 gr\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eUna obra original que logra tender puentes entre disciplinas aparentemente distantes como la historia del arte y la cultura digital. Jonckheere ofrece un análisis riguroso y bien documentado que invita a repensar nuestra relación con las imágenes en un mundo saturado de estímulos visuales. Su enfoque resulta especialmente valioso para quienes buscan comprender los mecanismos profundos que operan detrás de fenómenos cotidianos como los likes o los filtros, aportando una perspectiva crítica que enriquece la mirada del lector sobre su propio consumo visual.\u003c\/p\u003e","brand":"GARDNERS","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53535486509403,"sku":"9789464941531","price":49.5,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978946494153.jpg?v=1783452036","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9789464941531","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}