{"product_id":"9788498861778","title":"El lenguaje musivisual","description":"\u003ch2\u003eEl lenguaje musivisual\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste ensayo propone una reflexión profunda sobre la existencia de un lenguaje propio y único en la música cinematográfica. El autor, Alejandro López Román, acuña el término \"lenguaje musivisual\" para describir el sistema de códigos que surge de la interacción entre la música y la imagen en el cine y otros medios audiovisuales. A través de un análisis semiótico y estético, la obra explora cómo la música no solo acompaña, sino que se integra con los elementos visuales para crear un nuevo producto comunicativo, ofreciendo una justificación sólida a su presencia en el séptimo arte.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro aborda la cuestión fundamental de si la música cinematográfica constituye un lenguaje independiente. Para ello, desarrolla un marco teórico que analiza los aspectos de significación de la música en relación directa con la imagen. A partir de este planteamiento semiótico, el autor defiende la existencia de una estética propia y original de la música de cine, que debe buscar nuevas formas de expresión más allá de los estereotipos, sin perder su justificación en la narrativa visual. La obra se enriquece con múltiples gráficos, cuadros sinópticos, imágenes y partituras que facilitan la comprensión de conceptos complejos. Además, incluye el análisis detallado de cuatro partituras cinematográficas clave: \"Los Otros\" (Alejandro Amenábar), \"Vértigo\" (Alfred Hitchcock), \"Los Puentes de Madison\" (Clint Eastwood) y \"El contrato del dibujante\" (Peter Greenaway), ejemplificando así los aspectos teóricos tratados.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eSemiotica de la música audiovisual y su relación con la imagen.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eExistencia y desarrollo de un \"lenguaje musivisual\" como sistema de códigos propio.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEstética de la música cinematográfica y superación de estereotipos compositivos.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAnálisis musical aplicado a bandas sonoras de películas representativas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eInteracción multidisciplinar entre música, cine y otros medios audiovisuales.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a compositores, estudiantes de musicología, cineastas, críticos de cine y aficionados avanzados interesados en la teoría y la práctica de la música en el cine. Es especialmente útil para quienes buscan una base teórica sólida sobre la función y el significado de la música en el lenguaje audiovisual, más allá de un enfoque puramente descriptivo o anecdótico.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna propuesta teórica original que define y justifica el \"lenguaje musivisual\" como campo de estudio.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHerramientas de análisis semiótico y estético aplicables a cualquier banda sonora.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEjemplos prácticos a través del estudio detallado de cuatro partituras cinematográficas emblemáticas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eMaterial gráfico y musical complementario que facilita la comprensión de conceptos abstractos.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Alejandro López Román\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Visión Libros\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e Películas, cine, música, teoría de la música y musicología, música: estilos y géneros, musicales\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e O. Varias\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEncuadernación:\u003c\/strong\u003e Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e 2008\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 300\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e 23.5 cm x 16.0 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 517.0 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de una obra de referencia para quienes deseen profundizar en la teoría de la música aplicada al cine desde una perspectiva semiótica y estética. Su enfoque académico y riguroso, combinado con ejemplos concretos y material visual, la convierte en una herramienta valiosa tanto para el estudio como para la práctica creativa. Aporta una visión estructurada y fundamentada sobre un tema a menudo tratado de forma intuitiva, lo que la hace especialmente relevante para el público especializado.\u003c\/p\u003e","brand":"VISION LIBROS","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53564486746459,"sku":"9788498861778","price":22.9,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978849886177.jpg?v=1783671576","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788498861778","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}