{"product_id":"9788497178129","title":"LA CONSTRUCCION DEL SUJETO ROBADO","description":"\u003ch2\u003eLA CONSTRUCCION DEL SUJETO ROBADO\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra analiza el proceso de reivindicación de las artistas mujeres en el arte español, con especial atención al contexto de la Comunidad Valenciana y Alicante desde 1950. El autor examina cómo la mujer ha pasado de ser objeto de representación a convertirse en sujeto activo del acto artístico, liberando su cuerpo de la mirada tradicional para transformarlo en un cuerpo que siente, piensa y se expresa. Un estudio riguroso sobre la construcción de la identidad femenina en el arte contemporáneo.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro aborda la evolución de la mujer en el arte español, centrándose en el periodo posterior a 1950, con énfasis en la Comunidad Valenciana y Alicante. Parte de la premisa de que la incorporación masiva de la mujer al mundo laboral y los cambios socioculturales desde la Revolución Industrial han impulsado una nueva conciencia en la producción artística femenina. A partir de los años 70, las artistas adoptan una postura consciente, tanto en la creación como en la teoría, impulsadas por el movimiento feminista y el deseo de expresar una nueva mirada. La obra distingue entre la mujer como sujeto creador y como objeto de representación, y analiza cómo se ha producido la ruptura con el formalismo tradicional para liberar el cuerpo femenino de su rol de objeto de deseo o temor, convirtiéndolo en un cuerpo sintiente y pensante.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eLa reivindicación de la mujer artista en el contexto español y valenciano desde 1950.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa transformación del cuerpo femenino de objeto de representación a sujeto de la experiencia artística.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa influencia del movimiento feminista en la producción y teoría del arte contemporáneo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa ruptura con el formalismo y la búsqueda de nuevas formas de expresión artística femenina.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl análisis de la identidad de género en el arte, diferenciando entre la mujer como artista y como motivo representado.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a estudiantes e investigadores de historia del arte, estudios de género y teoría feminista, así como a artistas, comisarios y profesionales del ámbito cultural interesados en la evolución del arte contemporáneo español y la construcción de la identidad femenina en el mismo.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis contextualizado y detallado de la producción artística femenina en España, con foco en la Comunidad Valenciana y Alicante.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna reflexión profunda sobre la transformación del cuerpo femenino en el arte, desde objeto pasivo a sujeto activo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eClaves para entender la relación entre el movimiento feminista y las prácticas artísticas contemporáneas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna perspectiva crítica sobre la ruptura con el formalismo y la emergencia de nuevas subjetividades en el arte.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e ROCHE CARCEL, JUAN ANTONIO\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Publicaciones de la Universidad de Alicante\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e HISTORIA DEL ARTE \/ ESTILOS DE ARTE Y DISEÑO\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e MONOGRAFIAS\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEncuadernación:\u003c\/strong\u003e Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e junio de 2023\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 288\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 712 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de una obra académica especializada que ofrece un estudio riguroso y necesario sobre la presencia y la agencia de la mujer en el arte español contemporáneo. Su valor reside en el análisis localizado (Comunidad Valenciana) dentro de un marco nacional, lo que permite una comprensión más precisa de las dinámicas de género en el ámbito artístico. Es una lectura fundamental para quienes buscan profundizar en la historia del arte desde una perspectiva feminista y crítica.\u003c\/p\u003e","brand":"PUBLICACIONES DE LA UNIVERSIDAD DE ALICANTE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53475534274907,"sku":"9788497178129","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978849717812.jpg?v=1782842913","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788497178129","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}