{"product_id":"9788497045735","title":"El cuerpo abierto","description":"\u003ch2\u003eEl cuerpo abierto\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra explora cómo las mujeres artistas han utilizado su propio cuerpo como soporte y espacio de representación para subvertir la mirada patriarcal. A través de un análisis riguroso, la autora presenta una historia del arte alternativa donde el cuerpo femenino deja de ser objeto para convertirse en sujeto de conocimiento y denuncia. Un ensayo imprescindible para comprender la combatividad y la irreverencia del arte feminista contemporáneo.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro examina la obra de mujeres artistas que han hecho de su cuerpo un campo de batalla político y estético. Lejos de la mirada falocéntrica, estas creadoras utilizan su corporalidad sin limitaciones para denunciar la violencia y el desprecio histórico hacia las mujeres. La autora analiza cómo estas representaciones extremas tienen la capacidad de herir, suscitar y hurgar en los tabúes sociales con el objetivo de desmontar los mitos patriarcales. Se trata de un viaje inquietante por imágenes que cuestionan, deconstruyen y reconstruyen el género, reivindicándolo y negándolo al mismo tiempo. La obra propone una nueva narrativa del arte donde el cuerpo femenino no ha sido modelado desde el punto de vista patriarcal, sino que emerge como un espacio de resistencia y afirmación.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eLa representación del cuerpo femenino en el arte contemporáneo desde una perspectiva feminista.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa subversión de la mirada masculina y la falacia bíblica sobre la creación de la mujer.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl arte como herramienta de denuncia contra la violencia de género y el patriarcado.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa deconstrucción y reconstrucción del género a través de la performance y la imagen.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa creación de una historia del arte alternativa basada en la experiencia femenina.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a estudiantes, investigadores y profesionales del arte, la historia del arte y los estudios de género. También resultará de gran interés para lectores interesados en el feminismo, la teoría queer y la crítica cultural. Aquellos que busquen comprender cómo el arte puede ser un vehículo de resistencia política y reivindicación identitaria encontrarán en esta obra un análisis profundo y revelador.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna visión crítica y documentada del papel del cuerpo femenino en el arte contemporáneo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHerramientas para analizar y comprender las representaciones artísticas desde una perspectiva feminista.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn recorrido por obras y artistas que han desafiado los cánones establecidos.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna reflexión sobre cómo el arte puede contribuir a desmontar estructuras de poder patriarcales.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn enfoque que enriquece el debate sobre la identidad y la representación de género.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: Ballester Buigues; Irene\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: Ediciones Trea, S.L.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTema: ARTES ASPECTOS GENERALES - ARTES - HISTORIA DEL ARTE Y ESTILOS DE DISEÑO: C. 1900 - FIGURAS HUMANAS REPRESENTADAS EN EL ARTE - ENSAYOS LITERARIOS\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: TREA ARTES\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEncuadernación: Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: 2012\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 516\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDimensiones: 20.0 cm x 12.0 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 589.0 gr\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de un ensayo riguroso y combativo que ofrece una mirada necesaria sobre la producción artística femenina. La autora logra articular un discurso sólido que conecta la práctica artística con la teoría feminista, proporcionando al lector las claves para interpretar obras a menudo ignoradas o malinterpretadas por la historiografía tradicional. Un título de referencia para quienes deseen profundizar en la relación entre arte, cuerpo y género.\u003c\/p\u003e","brand":"EDICIONES TREA, S.L.","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53568911311195,"sku":"9788497045735","price":29.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978849704573.jpg?v=1783705573","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788497045735","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}