{"product_id":"9788494917844","title":"CULOS INQUIETOS, INFINITOS ASIENTOS","description":"\u003ch2\u003eCULOS INQUIETOS, INFINITOS ASIENTOS\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste ensayo visual y conceptual explora la relación simbiótica entre el cuerpo humano y uno de los objetos más cotidianos y, a la vez, más complejos: la silla. A partir de la provocadora idea de Jimmy Durham de que las sillas delimitan nuestros cuerpos para volverse esenciales, el autor teje un análisis interdisciplinar que conecta la arquitectura, el arte, el diseño y la filosofía. El lector descubrirá cómo este mueble trasciende su función utilitaria para convertirse en un dispositivo que moldea posturas, comportamientos y, en última instancia, nuestra experiencia del espacio y el tiempo.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro parte de la premisa de que la silla no es un mero soporte pasivo, sino un agente activo en la configuración de la identidad y la cultura. A través de un recorrido que abarca desde el diseño moderno hasta las prácticas artísticas contemporáneas, se analiza cómo el asiento define límites, impone normas de descanso y trabajo, y refleja las tensiones entre el cuerpo y el entorno construido. La obra examina ejemplos históricos y estéticos, desde la silla Thonet hasta las instalaciones de arte conceptual, para demostrar que el acto de sentarse es una declaración política, social y estética. Con un enfoque crítico y accesible, el texto invita a reconsiderar un objeto que, por su familiaridad, solemos dar por sentado.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eLa silla como dispositivo arquitectónico y de control corporal.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRelación entre diseño de mobiliario y teoría del arte contemporáneo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl cuerpo como espacio de intervención estética y política.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHistoria cultural del asiento y su evolución en el arte y la arquitectura.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa paradoja entre la necesidad de reposo y la inquietud física y mental.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a estudiantes y profesionales de arquitectura, diseño de interiores y bellas artes, así como a lectores interesados en la teoría del arte y la cultura material. También resultará de gran valor para quienes buscan una reflexión original sobre objetos cotidianos desde una perspectiva crítica y filosófica, alejada de los manuales técnicos.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna mirada novedosa que transforma la percepción de un objeto común en un tema de reflexión profunda.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eClaves para entender cómo el diseño condiciona la experiencia corporal y emocional.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis interdisciplinar que conecta el arte, la arquitectura y la filosofía de forma amena.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEjemplos visuales y conceptuales que enriquecen la comprensión del espacio habitado.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHerramientas para desarrollar una mirada crítica sobre el entorno construido.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e López Silvestre, Federico\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Ediciones Asimétricas\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e Artes aspectos generales, teoría del arte, historia del arte \/ estilos de arte y diseño, arquitectura\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e Inmersiones\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEncuadernación:\u003c\/strong\u003e Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e septiembre de 2018\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 208\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 165 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de un ensayo original y estimulante que logra convertir un elemento aparentemente trivial en un prisma para analizar cuestiones fundamentales del arte y la arquitectura. Su enfoque transversal y su tono reflexivo lo convierten en una lectura recomendable para quienes deseen ampliar su comprensión del diseño más allá de lo funcional, explorando las implicaciones culturales y sensoriales de aquello que nos sostiene.\u003c\/p\u003e","brand":"EDICIONES ASIMETRICAS,S.L","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53407161614683,"sku":"9788494917844","price":9.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978849491784.jpg?v=1781848601","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788494917844","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}