{"product_id":"9788494673061","title":"Perversidad","description":"\u003ch2\u003ePerversidad\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste volumen acompaña a una exposición que analiza la transformación de la representación femenina en el arte entre finales del siglo XIX y mediados del siglo XX. A través de más de medio siglo de imágenes, la obra explora cómo la mujer pasó de ser un sujeto pasivo y sexualizado, encarnado en la figura de la \u003cem\u003efemme fatale\u003c\/em\u003e, a convertirse en un símbolo de emancipación y libertad. El lector encontrará un recorrido visual y crítico por un periodo de cambio social y artístico, donde la perversidad deja de ser un atributo destructivo para convertirse en una herramienta de desafío al orden establecido.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro examina la evolución de la iconografía femenina desde la mirada misógina del arte decimonónico hasta la reivindicación de la identidad propia por parte de las mujeres. El punto de partida es el estereotipo de la \u003cem\u003efemme fatale\u003c\/em\u003e, creado por los movimientos decadentista y simbolista, que asociaba lo femenino con la belleza maldita, el pecado o la muerte a través de figuras bíblicas, mitológicas e históricas. Con la llegada de las vanguardias, estas mujeres traicioneras se materializan en figuras reales: musas, modelos, actrices y socialités. La obra muestra cómo artistas como Suzanne Valadon rompieron con esta visión al abordar el desnudo femenino desde una perspectiva cotidiana y libre de prejuicios. Así, la perversidad de la nueva mujer residía en su oposición al orden patriarcal y en su lucha por un espacio propio, reflejando una revolución social en plena transformación.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eLa evolución de la representación femenina en el arte de finales del siglo XIX a mediados del XX.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl estereotipo de la \u003cem\u003efemme fatale\u003c\/em\u003e y su origen en el simbolismo y el decadentismo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa transición de la mujer como objeto pasivo a sujeto activo y emancipado.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl papel de las vanguardias artísticas en la redefinición de la identidad femenina.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa crítica a la mirada misógina y patriarcal en la historia del arte.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a estudiantes y profesionales del arte, la historia cultural y los estudios de género, así como a cualquier lector interesado en la evolución de la iconografía femenina y su relación con los cambios sociales. También resultará atractivo para coleccionistas y aficionados a las exposiciones artísticas que busquen un análisis visual y crítico de un periodo clave en la representación de la mujer.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna visión panorámica y contextualizada de más de cincuenta años de imágenes femeninas en el arte.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis que conecta la producción artística con la transformación social y la lucha por la emancipación femenina.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEjemplos concretos de artistas y obras que desafían los estereotipos tradicionales.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna reflexión sobre cómo la perversidad se resignifica como herramienta de resistencia y cambio.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Lourdes Moreno Molina, Erika Bornay Campoamor\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Fundación Palacio de Villalón\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Inglés\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e ARTE\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e ARTE\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEncuadernación:\u003c\/strong\u003e Cartoné\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e 2019\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 204\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e 270 x 235 mm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 784 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de una obra rigurosa y visualmente impactante que ofrece una perspectiva crítica sobre un periodo de profundos cambios en la representación artística de la mujer. Su valor radica en la capacidad de articular la historia del arte con la historia social y de género, proporcionando al lector herramientas para comprender cómo las imágenes reflejan y a la vez desafían las estructuras de poder. Es una publicación de referencia para quienes buscan un análisis profundo y bien documentado, acompañado de una cuidada selección de obras.\u003c\/p\u003e","brand":"FUNDACION PALACIO DE VILLALON","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53614451589467,"sku":"9788494673061","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/14393133485212.jpg?v=1784328270","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788494673061","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}