{"product_id":"9788494265075","title":"CLAROSCURO PARA ESCRIBIR UN CUADRO","description":"\u003ch2\u003eCLAROSCURO PARA ESCRIBIR UN CUADRO\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEn \u003cem\u003eClaroscuro para escribir un cuadro\u003c\/em\u003e, la poeta Cristina Cocca Arnedo nos invita a un viaje donde la palabra y la imagen se fusionan en un diálogo íntimo y sugerente. Este poemario, galardonado con el XII Premio Nacional de Poesía \"Ciega de Manzanares\" 2013, explora la frontera entre la creación pictórica y la literaria, ofreciendo al lector una experiencia sensorial única. A través de versos precisos y evocadores, la autora construye un espacio donde la luz y la sombra, el trazo y la metáfora, se entrelazan para dar forma a una obra que invita a la contemplación y al descubrimiento de la belleza en los detalles más sutiles.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro es una colección de poemas que se articulan en torno a la idea de \"escribir un cuadro\", es decir, de traducir al lenguaje poético las sensaciones, texturas y emociones que despierta la pintura. La autora no se limita a describir obras de arte, sino que las reinterpreta, las descompone y las reconstruye desde una mirada lírica. El claroscuro, como técnica pictórica que juega con los contrastes, se convierte en una metáfora de la propia escritura: un equilibrio entre lo que se dice y lo que se sugiere, entre la luz de la imagen y la sombra de la palabra. Cada poema es un lienzo en miniatura donde la autora explora temas como la memoria, el paso del tiempo, la identidad y la capacidad del arte para capturar lo efímero.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eLa relación entre poesía y pintura como lenguajes expresivos.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl claroscuro como técnica y como símbolo de dualidad y contraste.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa contemplación estética y la búsqueda de la belleza en lo cotidiano.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa memoria y el tiempo, evocados a través de imágenes visuales.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl proceso creativo como un acto de traducción entre disciplinas artísticas.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste poemario está dirigido a lectores de poesía contemporánea que buscan una obra intimista y reflexiva. Es especialmente recomendable para aquellos interesados en las conexiones entre la literatura y las artes plásticas, así como para quienes disfrutan de una lectura pausada que invite a la meditación y la relectura. También resultará atractivo para amantes del arte en general, ya que la obra ofrece una perspectiva poética sobre la experiencia estética.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna experiencia de lectura sensorial que estimula la imaginación visual y poética.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna reflexión profunda sobre el proceso creativo y la relación entre diferentes formas de arte.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eVersos cuidados y precisos que invitan a la pausa y la contemplación.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna obra galardonada que representa una voz singular dentro de la poesía española actual.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn acercamiento original a la pintura desde la palabra, enriqueciendo la comprensión de ambas disciplinas.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Cristina Cocca Arnedo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Huerga y Fierro Editores\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e Poesía de poetas individuales\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e Poesía\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEncuadernación:\u003c\/strong\u003e Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e 2014\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 64\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e 215 x 135 mm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 110 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eClaroscuro para escribir un cuadro\u003c\/em\u003e es una obra que destaca por su originalidad y su capacidad para tender puentes entre la poesía y la pintura. Cristina Cocca Arnedo demuestra un dominio del lenguaje poético que, sin caer en el hermetismo, logra crear imágenes de gran potencia visual y emocional. Este libro, reconocido con un premio nacional, es una propuesta sólida y coherente que encontrará eco en lectores que buscan una poesía reflexiva, estéticamente cuidada y con un fuerte componente sensorial. Su brevedad (64 páginas) la convierte en una lectura intensa y concentrada, ideal para quienes desean sumergirse en una experiencia literaria que trasciende las palabras.\u003c\/p\u003e","brand":"HUERGA Y FIERRO EDITORES","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53633233322331,"sku":"9788494265075","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978849426507.jpg?v=1784662522","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788494265075","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}