{"product_id":"9788492639960","title":"Stanislavski, Meyerhold y Chaliapin: La interpretación operística","description":"\u003ch2\u003eStanislavski, Meyerhold y Chaliapin: La interpretación operística\u003c\/h2\u003e\n\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste ensayo explora las revolucionarias aportaciones de tres figuras clave del teatro ruso a la interpretación operística. Susana Egea analiza cómo Stanislavski, Meyerhold y Chaliapin transformaron la ópera, superando la tradición del bel canto para priorizar la verdad escénica, la psicología del personaje y una actuación orgánica. El libro ofrece una visión profunda de sus métodos, teorías y puestas en escena, revelando la influencia decisiva de estos maestros en la dirección escénica y la formación del actor-cantante contemporáneo.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa obra examina la confluencia y divergencia de tres enfoques radicales sobre la actuación en la ópera a principios del siglo XX. A través del estudio de figuras como el bajo Fiódor Chaliapin, el director Konstantin Stanislavski y el vanguardista Vsévolod Meyerhold, el libro desentraña cómo cada uno, desde su propia poética, cuestionó el predominio de la voz y el virtuosismo vacío. Se analizan sus respectivos sistemas de trabajo, desde el realismo psicológico stanislavskiano hasta la biomecánica y la estilización teatral de Meyerhold, pasando por la carismática y visceral presencia escénica de Chaliapin. La autora contextualiza estas propuestas dentro de la escena rusa y demuestra cómo sus legados siguen vigentes en la dirección de escena y la pedagogía vocal actual.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eLa renovación de la interpretación operística frente al bel canto tradicional.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa aplicación del Sistema Stanislavski a la formación del cantante-actor.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa biomecánica y la teatralidad en la puesta en escena de Meyerhold.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa figura de Chaliapin como paradigma del actor total en la ópera.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa relación entre dirección escénica, psicología del personaje y partitura musical.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa historia de la dirección de escena en la Rusia de principios del siglo XX.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a estudiantes y profesionales de las artes escénicas, especialmente a cantantes de ópera, directores de escena, actores y pedagogos teatrales. También resultará de gran interés para musicólogos, historiadores del teatro y aficionados a la ópera que deseen comprender las bases teóricas y prácticas de la interpretación dramática en este género.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis comparado y detallado de tres metodologías escénicas fundamentales.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eClaves para entender cómo integrar la verdad actoral en la interpretación musical.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna perspectiva histórica rigurosa sobre la evolución de la dirección de escena operística.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHerramientas conceptuales para cantantes y directores que buscan profundizar en la creación del personaje.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Egea Ruiz; Susana\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Asociacion de Directores de Escena\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e Teatro: actores y directores, técnicas de actuación, ópera\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e Debate\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEncuadernación:\u003c\/strong\u003e Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e 2017\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 304\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e 215.0 x 145.0 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 574.0 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de una obra especializada y de gran rigor académico, que cubre un vacío bibliográfico en español sobre la intersección entre el teatro y la ópera. Su valor reside en la claridad con que expone conceptos complejos y en la utilidad práctica que ofrece a quienes se dedican a la escena. Es una lectura imprescindible para cualquier profesional que busque fundamentar su trabajo interpretativo en una tradición sólida y transformadora.\u003c\/p\u003e","brand":"ASOCIACION DE DIRECTORES DE ESCENA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53621780644187,"sku":"9788492639960","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/22147913485211.jpg?v=1784493561","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788492639960","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}