{"product_id":"9788492222469","title":"Pomelo. Yoko Ono","description":"\u003ch2\u003ePomelo. Yoko Ono\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra recoge la singular propuesta artística de Yoko Ono, basada en instrucciones pictóricas concebidas para ser ejecutadas por otros. Lejos de la pintura tradicional, el libro explora un método creativo que nace durante la Segunda Guerra Mundial, cuando la artista y su hermano intercambiaban menús por el aire. El lector encontrará un universo donde una línea puede ser curva y recta a la vez, una puesta de sol puede durar días y es posible construir un cuadro en la mente. Una invitación a repensar los límites del arte y la imaginación.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003ePomelo es una recopilación de las llamadas \"pinturas de instrucciones\" de Yoko Ono, un concepto artístico que trasciende el lienzo para convertirse en un acto mental o colaborativo. La autora explica que su pintura se compone enteramente de directrices que otros deben realizar, enlazando con tradiciones como el collage, el ensamblaje y el happening. El núcleo del libro son las \"pinturas para construir en la cabeza\", donde las reglas físicas se distorsionan: un punto puede tener múltiples dimensiones, las nubes pueden comerse y un cuadro puede ensamblarse por teléfono con alguien en el Polo Norte. Esta metodología, gestada en tiempos de escasez durante la guerra, se presenta como un juego de imaginación ilimitada que desafía la percepción convencional del arte.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eArte conceptual e instrucciones como obra artística.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa imaginación como espacio de creación pictórica.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColaboración y participación del espectador en la obra.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eSuperación de los límites físicos del arte tradicional.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eMemoria y creatividad en contextos de escasez y conflicto.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a artistas, estudiantes de bellas artes, historiadores del arte y cualquier persona interesada en las vanguardias del siglo XX y el arte conceptual. También resultará atractivo para lectores curiosos que busquen una experiencia literaria y visual que estimule la creatividad y cuestione las definiciones tradicionales de la pintura.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna visión original y documentada del proceso creativo de Yoko Ono, una figura clave del arte contemporáneo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn conjunto de instrucciones que funcionan como disparadores para la imaginación y la experimentación personal.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna reflexión profunda sobre cómo la escasez y la necesidad pueden dar lugar a formas artísticas innovadoras.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa oportunidad de explorar un método pictórico que integra la mente, el juego y la colaboración a distancia.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Ono; Yoko\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Ediciones de la Universidad de Castilla-La Mancha\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e DIBUJO Y DIBUJOS\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e TALLER DE EDICIONES\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEncuadernación:\u003c\/strong\u003e Cartoné\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e 2007\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 318\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e 150.0 x 150.0 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 500.0 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003ePomelo es una obra esencial para comprender la faceta más lúdica y conceptual de Yoko Ono, presentada en una cuidada edición en cartoné. Su propuesta de pintura basada en instrucciones invita a un diálogo activo con el lector, convirtiéndolo en co-creador. El libro destaca por su capacidad para fusionar la teoría artística con una experiencia práctica y liberadora, ofreciendo un material valioso tanto para el estudio académico como para la inspiración personal. Una edición recomendada para quienes deseen explorar los límites del arte desde una perspectiva fresca y desafiante.\u003c\/p\u003e","brand":"EDICIONES DE LA UNIVERSIDAD DE CASTILLA-LA MANCHA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53607700660571,"sku":"9788492222469","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978849222246.jpg?v=1784214428","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788492222469","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}