{"product_id":"9788489771918","title":"PHOTOGRAPHY AND PAINTING IN THE WORK OF GERHARD RICHTER","description":"\u003ch2\u003ePHOTOGRAPHY AND PAINTING IN THE WORK OF GERHARD RICHTER\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste volumen reúne cuatro ensayos fundamentales que analizan el monumental proyecto \u003cem\u003eAtlas\u003c\/em\u003e de Gerhard Richter, una colección de más de cinco mil imágenes que el artista ha ido reuniendo desde 1962. La obra explora cómo Richter utiliza este archivo visual de recuerdos personales —que abarca desde retratos políticos hasta paisajes y fotografías de prensa— como fuente inagotable de temas y motivos para su pintura. El lector encontrará un análisis profundo sobre la compleja relación entre fotografía y pintura en el arte contemporáneo, así como las claves para entender una de las prácticas artísticas más influyentes de las últimas décadas.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro se estructura en cuatro aproximaciones críticas al trabajo de Gerhard Richter, centradas en su archivo fotográfico \u003cem\u003eAtlas\u003c\/em\u003e. Benjamin Buchloh examina esta colección como un dispositivo mnemotécnico, estableciendo paralelismos con el proyecto monumental sobre la memoria colectiva de Aby Warburg de 1927. Jean-François Chevrier distingue los usos europeos y americanos de la fotografía y el arte, situando la obra de Richter en contraste con la de los fotorrealistas y los artistas pop estadounidenses. Armin Zweite analiza \u003cem\u003eAtlas\u003c\/em\u003e como respuesta a la tensión entre semántica y semiótica en el modernismo. Finalmente, Rainer Rochlitz estudia la compleja relación entre fotografía y pintura en el arte contemporáneo, tomando como referencia obras emblemáticas de Richter como \u003cem\u003eEma\u003c\/em\u003e y \u003cem\u003eBetty\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eLa relación dialéctica entre fotografía y pintura en la práctica artística contemporánea.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl archivo visual como dispositivo de memoria personal y colectiva en la creación artística.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa influencia de la fotografía de prensa y la imagen encontrada en la pintura moderna.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl contraste entre las tradiciones artísticas europea y estadounidense en el uso de la imagen fotográfica.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa tensión entre significado formal y contenido semántico en el arte moderno.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a estudiantes, investigadores y profesionales del arte contemporáneo, la historia del arte y la fotografía. También resultará de gran interés para artistas plásticos, comisarios de exposiciones y críticos de arte que deseen profundizar en la obra de Gerhard Richter y en los debates teóricos sobre la imagen fotográfica y pictórica en la segunda mitad del siglo XX.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna visión multidisciplinar de la obra de Richter a través de cuatro perspectivas críticas complementarias.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eClaves para comprender la función del archivo fotográfico como herramienta creativa en la pintura contemporánea.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis contextualizado que sitúa la obra de Richter en el marco de las corrientes artísticas internacionales.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHerramientas teóricas para abordar la compleja relación entre medios visuales en el arte actual.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Varios autores (Benjamin Buchloh, Jean-François Chevrier, Armin Zweite, Rainer Rochlitz)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e MACBA\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Inglés\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e Pintura y pinturas, Fotografía y fotógrafos\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e FONDO\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEncuadernación:\u003c\/strong\u003e Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e 1999\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 137\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e 200 x 130 mm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 216 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta publicación ofrece una aproximación rigurosa y especializada a uno de los proyectos artísticos más singulares de las últimas décadas. La selección de cuatro ensayos de reconocidos críticos y teóricos del arte proporciona una visión poliédrica que enriquece la comprensión de \u003cem\u003eAtlas\u003c\/em\u003e y de la obra de Richter en su conjunto. Es un recurso valioso para quienes buscan un análisis académico sólido, aunque su lectura en inglés puede suponer una barrera para algunos lectores. Recomendado para un público con conocimientos previos en arte contemporáneo.\u003c\/p\u003e","brand":"MACBA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53590846931291,"sku":"9788489771918","price":16.23,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/21553283485210.jpg?v=1783976060","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788489771918","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}