{"product_id":"9788487797101","title":"Escritos dispersos","description":"\u003ch2\u003eEscritos dispersos\u003c\/h2\u003e\n\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra reúne noventa y seis textos del director de escena Guillermo Heras, publicados originalmente en programas de mano, periódicos y libros. El lector encontrará un valioso testimonio del pensamiento teatral contemporáneo, donde la práctica escénica se entrelaza con la reflexión crítica. Un material imprescindible para comprender la evolución de las artes escénicas desde la mirada de uno de sus protagonistas.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro compila una selección de escritos que abarcan diversas etapas de la trayectoria de Guillermo Heras. A través de estos textos, el autor ofrece su visión sobre el hecho teatral, analizando montajes, procesos creativos y el contexto cultural de cada momento. La recopilación permite al lector acceder a un pensamiento en movimiento, donde la teoría y la práctica se retroalimentan constantemente. Cada escrito funciona como una pieza que documenta no solo la evolución personal del autor, sino también las transformaciones del panorama escénico español e internacional.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAnálisis de la dirección escénica y los procesos creativos en el teatro contemporáneo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eReflexión sobre el papel del teatro en la sociedad y su relación con otras disciplinas artísticas\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDocumentación de la historia reciente de las artes escénicas a través de textos de época\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eCrítica teatral y pensamiento estético aplicado a montajes y obras específicas\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eDirigido a estudiantes y profesionales de las artes escénicas, investigadores en estudios teatrales, directores de escena, dramaturgos y críticos culturales. También resultará de interés para aficionados al teatro que deseen profundizar en el pensamiento de una figura relevante de la escena contemporánea.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAcceso directo al pensamiento de un director de escena clave en el teatro español reciente\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eMaterial documental disperso difícil de localizar, ahora reunido en un solo volumen\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePerspectiva histórica sobre la evolución de las artes escénicas desde la práctica profesional\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHerramientas para comprender los procesos creativos y críticos del teatro contemporáneo\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Heras, Guillermo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e Estudios teatrales\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e Pdte. coleccion\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEncuadernación:\u003c\/strong\u003e Otros\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e enero de 1994\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 398\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 500 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de una recopilación de gran valor documental para quienes estudian o trabajan en el ámbito teatral. La obra ofrece una perspectiva única al reunir textos que, por su origen disperso, resultan difíciles de consultar de forma individual. Su principal interés radica en que permite seguir el hilo del pensamiento de un director de escena a lo largo del tiempo, ofreciendo claves sobre la evolución de las artes escénicas en las últimas décadas.\u003c\/p\u003e","brand":"INSTITUTO NACIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS Y DE LA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53405055025499,"sku":"9788487797101","price":8.21,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978848779710.jpg?v=1781822090","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788487797101","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}