{"product_id":"9788484875789","title":"Pandrama","description":"\u003ch2\u003ePandrama\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003ePandrama, de Afonso Becerra de Becerrea, propone una reflexión radical sobre el teatro contemporáneo. La obra explora un concepto totalizador que fusiona el drama clásico y el posdrama, donde la palabra en acción no solo representa el mundo, sino que lo crea. Este libro invita al lector a participar activamente, a jugar con las palabras y los silencios para generar realidades. Una propuesta imprescindible para quienes buscan entender las fronteras de la escena actual y el poder performativo del lenguaje.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003ePandrama parte de la idea de que vivimos en una era donde el drama se ha vuelto global, similar a una pandemia. El autor argumenta que el pandrama incluye todas las formas dramáticas, desde las más clásicas hasta las más experimentales (posdrama). La tesis central es que la palabra en acción no se limita a imitar o representar la realidad mediante diálogos y conflictos; su función es performativa, es decir, capaz de crear y transformar el mundo. La ficción reside en la mente de cada individuo, y las palabras y silencios del libro son herramientas para que el lector las active, jugando a ser creador de nuevos mundos, como un niño o un dios. Es, en esencia, una invitación a la acción y al juego creativo.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eTeoría del pandrama como concepto totalizador del teatro contemporáneo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRelación entre drama clásico (representación) y posdrama (performatividad).\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePoder performativo del lenguaje y la palabra en acción.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl espectador\/lector como creador activo de la obra.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl juego como mecanismo fundamental de creación artística.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a estudiantes, académicos y profesionales del teatro, la dramaturgia y las artes escénicas. También resultará de gran interés para filósofos, lingüistas y cualquier lector interesado en las teorías contemporáneas sobre el lenguaje, la performance y la creación artística. Es una obra ideal para quienes buscan una propuesta teórica innovadora y desean reflexionar sobre los límites y posibilidades del hecho teatral.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna nueva perspectiva teórica para comprender el teatro del siglo XXI.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHerramientas conceptuales para analizar la performatividad del lenguaje en escena.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna invitación a participar activamente en la creación de significado, transformando la lectura en una experiencia lúdica y creativa.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn puente entre la tradición dramática y las vanguardias posdramáticas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna reflexión profunda sobre el papel del espectador en la era de la información y la globalización.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: Becerra de Becerrea, Afonso\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: Edicions Laiovento, S.L.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: glg\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTema: TEATRO: ACTORES Y DIRECTORES\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: TEATRO\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEncuadernación: Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: abril de 2022\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 88\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 110 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003ePandrama se presenta como una obra de referencia para quienes deseen adentrarse en las corrientes más actuales del pensamiento teatral. Su enfoque teórico, aunque denso, está expuesto de manera clara y provocadora. El libro conecta con las inquietudes de un público académico y profesional que busca superar las categorías tradicionales del drama. Su principal valor reside en la propuesta de un concepto unificador que permite dialogar con diversas tradiciones escénicas, ofreciendo una herramienta útil para la reflexión y la práctica creativa.\u003c\/p\u003e","brand":"EDICIÓNS LAIOVENTO, S.L.","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53406915887451,"sku":"9788484875789","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978848487578.jpg?v=1781843711","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788484875789","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}