{"product_id":"9788484486718","title":"EN EL BOSQUE DE LAS TRANSGRESIONES: Fragmentarismo y concisión en la obra de Joan Brossa, Nicanor Pa","description":"\u003ch2\u003eEN EL BOSQUE DE LAS TRANSGRESIONES: Fragmentarismo y concisión en la obra de Joan Brossa, Nicanor Pa\u003c\/h2\u003e\n\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra ofrece una reflexión profunda sobre los fundamentos teóricos que impulsan las transiciones entre disciplinas artísticas, centrándose en la poesía y el arte contemporáneo. El análisis se articula en torno a figuras clave como Joan Brossa, Nicanor Parra y Jaume Plensa, explorando cómo sus creaciones trascienden los límites de su propio medio para incorporar materiales y procedimientos de otras artes. El libro no solo examina a estos autores imprescindibles, sino que también amplía el diálogo a otros creadores como Miró, Duchamp o Chillida, ofreciendo una visión panorámica de las interconexiones y complicidades que definen la creación artística contemporánea.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro aborda el deseo de trascender la materia propia de un arte para acoger los materiales de otro, un impulso común en poetas, pintores y escultores. La investigación se centra en cómo la poesía de Joan Brossa y Nicanor Parra encuentra su expresión en procedimientos de las artes visuales, mientras que la escultura de Jaume Plensa se nutre de mecanismos literarios. La obra también contempla las relaciones de proximidad con figuras como René Magritte, Marcel Duchamp, Joan Miró, Eduardo Chillida y otros poetas que han explorado la visualidad en la poesía, como Felipe Boso, Francisco Pino o Octavio Paz. Este enfoque permite entender las distintas transgresiones que operan en la conjunción de palabras e imágenes, ofreciendo un mapa de las complicidades entre disciplinas.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eTransgresión de los límites entre poesía, pintura y escultura en el arte contemporáneo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAnálisis del fragmentarismo y la concisión como estrategias creativas en la obra de Joan Brossa y Nicanor Parra.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eInterconexiones entre la poesía visual y las artes plásticas, con especial atención a Jaume Plensa.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEstudio de las influencias y parentescos entre creadores como Miró, Duchamp, Chillida y otros poetas visuales.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFundamentos teóricos de las transiciones entre lenguajes artísticos y su aplicación práctica en obras concretas.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a investigadores, estudiantes y profesionales del arte y la literatura interesados en las relaciones interdisciplinares entre poesía y artes visuales. También resultará de gran valor para lectores con formación en estética, crítica de arte o teoría literaria que deseen profundizar en las obras de Brossa, Parra y Plensa, así como en el contexto más amplio de las vanguardias y la poesía experimental. Es una lectura ideal para quienes buscan comprender cómo las transgresiones creativas enriquecen el diálogo entre palabras e imágenes.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna reflexión teórica sólida sobre los fundamentos que permiten las transiciones entre disciplinas artísticas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAnálisis detallado de la obra de tres creadores clave (Brossa, Parra, Plensa) y su relación con otros artistas contemporáneos.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAmpliación del conocimiento sobre las complicidades entre poesía visual y artes plásticas en el siglo XX y XXI.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna visión integradora que conecta el fragmentarismo y la concisión como principios creativos transversales.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eMaterial de referencia para estudios académicos sobre transgresión artística y experimentación interdisciplinar.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: ARIJA DÍEZ; MARIA J.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: Ediciones Universidad de Valladolid\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: PDTE. COLECCION\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEncuadernación: Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: 2012\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 303\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDimensiones: 210.0 x 240.0\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 918.0\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEstamos ante una obra académica rigurosa que aborda con profundidad un tema complejo: las transgresiones entre poesía y artes visuales. La autora logra articular un discurso coherente que no solo analiza a figuras centrales como Brossa, Parra y Plensa, sino que también teje una red de referencias que enriquece la comprensión del lector. Su enfoque en el fragmentarismo y la concisión como ejes vertebradores resulta pertinente para entender las estrategias creativas contemporáneas. Recomendado especialmente para especialistas, este libro se convierte en una herramienta valiosa para quienes deseen explorar las fronteras difusas entre la palabra y la imagen en el arte moderno.\u003c\/p\u003e","brand":"EDICIONES UNIVERSIDAD DE VALLADOLID","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53618360549723,"sku":"9788484486718","price":18.2,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/65ce60ff086f3-.imagenesarticulos12792978-84-8448-671-8.jpg?v=1784400938","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788484486718","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}