{"product_id":"9788480488495","title":"El veneno del teatro","description":"\u003ch2\u003eEl veneno del teatro\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl lector se adentrará en un fascinante juego de espejos entre la realidad y la ficción a través de dos piezas teatrales complementarias. En la primera, un prestigioso actor es invitado por un excéntrico aristócrata a interpretar una obra sobre la muerte de Sócrates, solo para descubrir que es la pieza de un cruel experimento. La segunda, escrita tres décadas después, aborda con tono de comedia las dificultades de unos actores por representar la obra anterior. Un volumen que explora los límites del teatro, la representación y la muerte.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa obra se compone de dos piezas teatrales que dialogan entre sí. \u003cem\u003eEl veneno del teatro\u003c\/em\u003e nos sitúa en el París del siglo XVIII. Gabriel de Beaumont, un actor de renombre, es invitado por el Marqués, un aristócrata conocido por sus gustos excéntricos, a su palacio. Allí, el marqués le encarga interpretar una obra de su autoría sobre la muerte de Sócrates. Pronto, el actor descubre que todo es una trampa: el aristócrata lo ha sometido a un cruel experimento sobre los límites entre la realidad y la representación, con la muerte como telón de fondo. La pieza, que comienza como un diálogo ilustrado, deriva rápidamente hacia la práctica del juego dramático.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa segunda pieza, \u003cem\u003eTrío\u003c\/em\u003e, escrita treinta y cuatro años después, ofrece un contrapunto en clave de comedia. Un par de actores en horas bajas muestran interés por representar \u003cem\u003eEl veneno del teatro\u003c\/em\u003e, encontrándose con la oposición de su autor, ya cansado de su propia obra.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eLa relación entre realidad y ficción en el teatro.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl poder y la manipulación a través de la representación.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa muerte como experiencia límite y objeto de experimentación.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl conflicto entre el creador y sus intérpretes.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa reflexión sobre el paso del tiempo y la obra artística.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a amantes del teatro contemporáneo, estudiantes y profesionales de las artes escénicas, así como a lectores interesados en obras que exploran de forma inteligente los mecanismos de la representación y la metateatralidad. También resultará de interés para quienes buscan textos que combinan la reflexión filosófica con el drama y la comedia.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna doble experiencia de lectura que conecta dos obras separadas por más de tres décadas, ofreciendo una perspectiva única sobre la evolución de un autor.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna profunda reflexión sobre los límites éticos y estéticos del teatro como herramienta de experimentación.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn juego intelectual que desafía al lector a cuestionar la frontera entre lo real y lo representado.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn contrapunto humorístico que aligera y enriquece la temática central.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e RODOLF SIRERA\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e SOCIEDAD GENERAL DE AUTORES ESPAÑOLES\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e POESIA, OBRAS DE TEATRO, TEXTOS TEATRALES\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e TEATROAUTOR\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e julio de 2013\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 146\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 276 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eRodolf Sirera ofrece en este volumen un díptico teatral de gran inteligencia, donde la reflexión sobre la esencia del teatro se convierte en motor de la acción dramática. La obra principal, con su atmósfera opresiva y su juego de poder, mantiene una tensión creciente que atrapa al lector, mientras que \u003cem\u003eTrío\u003c\/em\u003e aporta una mirada distanciada y cómplice sobre el mismo material. Se trata de una propuesta que interesará especialmente a quienes buscan un teatro que piensa sobre sí mismo sin renunciar a la emoción y al conflicto.\u003c\/p\u003e","brand":"SOCIEDAD GENERAL DE AUTORES ESPAÑOLES","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53476511744347,"sku":"9788480488495","price":8.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978848048849.jpg?v=1782860993","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788480488495","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}