{"product_id":"9788478222490","title":"EXPERIENCIA DE LOS LIMITES, LA","description":"\u003ch2\u003eEXPERIENCIA DE LOS LIMITES, LA\u003c\/h2\u003e\n\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra analiza cómo determinados artistas de los años ochenta transgredieron las categorías artísticas tradicionales, situándose en un ámbito híbrido que desafía los límites establecidos. La autora examina el espacio contaminado entre fotografía y escultura, que se convierte en una máquina de hacer arte a través de un proceso dialéctico que cuestiona y modifica sus propios términos. Un estudio imprescindible para comprender la evolución del arte contemporáneo y la disolución de las fronteras entre disciplinas.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa obra se centra en el análisis de la producción artística de los años ochenta, un período marcado por la experimentación y la ruptura con los cánones establecidos. Mau Monleón examina cómo ciertos creadores operan en un territorio intermedio, un espacio híbrido que desafía la clasificación tradicional del arte en categorías como pintura, escultura o fotografía. Este ámbito contaminado no es un simple punto de encuentro, sino un lugar de tensión creativa donde las disciplinas se influyen mutuamente, generando nuevas formas de expresión. La autora propone que este proceso dialéctico no solo cuestiona los límites de cada medio, sino que los redefine constantemente, convirtiendo la propia práctica artística en una máquina productora de sentido y transformación.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eHibridez y transgresión de las categorías artísticas tradicionales.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRelación dialéctica entre fotografía y escultura en el arte de los años ochenta.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eCuestionamiento de los límites disciplinares como motor de creación artística.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl concepto de espacio contaminado como territorio de innovación estética.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eProcesos de transformación y redefinición de la práctica artística contemporánea.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a estudiantes, investigadores y profesionales del arte, la estética y la filosofía del arte interesados en las prácticas artísticas de vanguardia de finales del siglo XX. También resultará de gran utilidad para artistas contemporáneos que busquen comprender los procesos de hibridación disciplinar y para cualquier lector con curiosidad por las teorías que exploran la disolución de las fronteras tradicionales en la creación artística.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis riguroso y detallado de un período clave de transición en el arte contemporáneo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna nueva perspectiva teórica sobre la relación entre fotografía y escultura como espacios de creación híbrida.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHerramientas conceptuales para comprender cómo los artistas desafían y redefinen los límites de su práctica.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna reflexión profunda sobre el proceso dialéctico que impulsa la innovación estética.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Mau Monleón; Mau Monleón Pradas\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Diputació de València. Institució Alfons el Magnànim\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e Teoría del arte, Filosofía: Estética\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e Formas Plásticas\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEncuadernación:\u003c\/strong\u003e Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e 1999\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 171\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e 220 x 280 mm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 747.0 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de una obra de referencia para quienes deseen profundizar en el estudio de las prácticas artísticas que desafían las clasificaciones convencionales. La autora ofrece un análisis sólido y bien documentado que ilumina un momento de intensa experimentación creativa. Su enfoque en el espacio híbrido entre fotografía y escultura resulta especialmente valioso para comprender la evolución del arte contemporáneo hacia formas más complejas y transversales. Un texto que invita a repensar los límites del arte y su capacidad de transformación.\u003c\/p\u003e","brand":"DIPUTACIÓ DE VALÈNCIA. INSTITUCIÓ ALFONS EL MAGNÀNIM","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53576572764507,"sku":"9788478222490","price":15.03,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/18402163485206.jpg?v=1783783758","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788478222490","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}