{"product_id":"9788446031390","title":"TRES ERAS DE LA IMAGEN","description":"\u003ch2\u003eTRES ERAS DE LA IMAGEN\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste ensayo propone un recorrido por la historia de la imagen a través de tres grandes eras técnicas: la imagen-materia (pintura, escultura), el film (fotografía, cine) y la imagen electrónica (digital, virtual). José Luis Brea analiza cómo cada una de estas formas técnicas condiciona los modos de producción, distribución y recepción de las imágenes, así como las narrativas simbólicas que las caracterizan. Una obra única en el panorama editorial español que aborda, desde una perspectiva teórico-crítica, la historia de la imagen como un todo, más allá de las historias particulares de la pintura, el cine o el arte digital.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro examina la evolución de la imagen a partir de sus soportes técnicos, dividiendo su análisis en tres fases diferenciadas. En la primera era, la de la imagen-materia, se estudian las prácticas artísticas tradicionales como la pintura y la escultura, donde la imagen es un objeto físico y único. La segunda era, la del film, abarca la fotografía y el cine, donde la imagen se vuelve reproducible y se inscribe en un tiempo lineal. La tercera era, la de la imagen electrónica, se centra en el arte digital y la virtualidad, donde la imagen es efímera, interactiva y se difunde en redes. Brea no solo describe estas etapas, sino que indaga en cómo cada una organiza las narrativas y la fuerza simbólica de las imágenes, ofreciendo una visión integradora de su historia.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eHistoria y evolución de la imagen desde la materia hasta lo digital.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRelación entre técnica, producción y recepción de imágenes.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAnálisis de la imagen-materia, el film y la imagen electrónica como modelos diferenciales.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNarrativas simbólicas y fuerza cultural de las imágenes en cada era.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTeoría crítica de la imagen y estudios visuales.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEstudiantes y profesionales del arte, la historia del arte, la comunicación visual, la fotografía, el cine y los nuevos medios. También para lectores interesados en la teoría crítica de la imagen, la cultura visual contemporánea y el impacto de la tecnología en la producción simbólica. Especialmente útil para quienes buscan una visión panorámica y rigurosa de cómo las imágenes han moldeado y son moldeadas por su soporte técnico.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna perspectiva integradora de la historia de la imagen que supera las divisiones tradicionales entre disciplinas artísticas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis teórico-crítico de cómo las técnicas condicionan el significado y la circulación de las imágenes.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eClaves para comprender la transición desde la imagen analógica a la digital y sus implicaciones culturales.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn marco conceptual sólido para el estudio de la cultura visual contemporánea.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: José Luis Brea\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: Akal\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTema: Arte - Historia del arte - Teoría y crítica de arte\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: Estudios Visuales\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEncuadernación: Tapa blanda\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: 26\/02\/2010\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 144\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 200.0 gr\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste ensayo de José Luis Brea se presenta como una obra de referencia para quienes deseen adentrarse en la teoría de la imagen desde una perspectiva histórica y crítica. Su enfoque, que articula las tres grandes eras técnicas sin perder de vista la continuidad del fenómeno visual, lo convierte en una lectura imprescindible para estudiantes e investigadores del arte y la cultura visual. La claridad expositiva y la profundidad analítica hacen que el libro sea accesible para un público amplio, aunque su contenido está especialmente orientado a un lector con cierto bagaje en teoría del arte.\u003c\/p\u003e","brand":"EDICIONES AKAL","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53533182525787,"sku":"9788446031390","price":15.5,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978844603139.jpg?v=1783438185","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788446031390","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}