{"product_id":"9788437636870","title":"Cómic, arquitectura narrativa","description":"\u003ch2\u003eCómic, arquitectura narrativa\u003c\/h2\u003e\n\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro ofrece una reflexión profunda sobre el cómic como medio de expresión, explorando su capacidad para construir narrativas visuales complejas. El autor analiza cómo la disposición de viñetas, la composición de la página y el uso del espacio bidimensional permiten representar dimensiones adicionales, como el tiempo y la emoción. A través de un recorrido que abarca desde los clásicos populares hasta las páginas medievales de los \"Beatos\", la obra examina la intersección entre el cómic y la arquitectura, ofreciendo una perspectiva única sobre la estructura narrativa y visual de este arte.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro se adentra en la relación entre el cómic y la arquitectura, entendiendo ambos como formas de construir espacios narrativos. Comienza situando el origen del cómic en el siglo XIX, pero lo conecta con una necesidad humana ancestral de narrar a través de imágenes. A lo largo de sus páginas, el autor examina cómo la página de un cómic se convierte en un espacio habitable, donde los personajes y las historias se despliegan en un plano bidimensional que, sin embargo, logra evocar profundidad, movimiento y tiempo. Se detiene en ejemplos concretos, como el clásico \"13, Rue del Percebe\" de Ibáñez, y los contrasta con las iluminaciones medievales de los \"Beatos\". También analiza cómics realizados por arquitectos y obras arquitectónicas inspiradas en el lenguaje de la viñeta, y compendia teorías que desentrañan este medio gráfico. Finaliza con un catálogo de estrategias narrativas que enseñan a contar historias mientras se dibujan elementos arquitectónicos como ventanas o escaleras.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eLa narrativa visual como construcción espacial y temporal.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa página de cómic como un espacio arquitectónico y narrativo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa evolución histórica del cómic desde sus raíces medievales hasta el siglo XX.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa intersección entre el lenguaje del cómic y la arquitectura.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEstrategias para integrar elementos arquitectónicos en la narración gráfica.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEstá recomendado para estudiantes y profesionales del cómic, la ilustración y el diseño gráfico que busquen comprender las bases estructurales de la narrativa visual. También es de gran interés para arquitectos y diseñadores interesados en el lenguaje gráfico y su aplicación en la creación de espacios narrativos. Asimismo, atraerá a lectores apasionados por la teoría del cómic y la historia del arte visual.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna comprensión profunda de cómo el cómic construye espacio y tiempo en la página.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis histórico que conecta el cómic moderno con tradiciones visuales medievales.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHerramientas teóricas y prácticas para integrar la arquitectura en la narrativa gráfica.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna perspectiva interdisciplinar que enriquece la apreciación del cómic como arte.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn catálogo de estrategias narrativas aplicables a la creación de viñetas y secuencias.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Enrique Bordes\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e CÁTEDRA\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e Ilustración y arte comercial, Cómic y caricatura\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e Signo e imagen\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEncuadernación:\u003c\/strong\u003e Rústica Hilo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e abril de 2017\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 408\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e 20,00 x 24,00 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 1194 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra ofrece una aproximación rigurosa y original al cómic, alejándose de los manuales técnicos convencionales para explorar su dimensión estructural y espacial. La combinación de teoría, historia y ejemplos prácticos la convierte en un recurso valioso tanto para creadores como para estudiosos del medio. Su enfoque en la arquitectura narrativa aporta una perspectiva novedosa que puede enriquecer la práctica profesional y la comprensión crítica del cómic.\u003c\/p\u003e","brand":"CÁTEDRA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53530356253019,"sku":"9788437636870","price":29.95,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/CA00329501.jpg?v=1783416258","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788437636870","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}