{"product_id":"9788437633091","title":"Introducción al arte occidental del siglo XIX","description":"\u003ch2\u003eIntroducción al arte occidental del siglo XIX\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro ofrece una visión completa y actualizada del arte occidental entre 1780 y 1880, un periodo clave en la historia de la creatividad. A través de diez argumentos entrelazados, el autor analiza los imaginarios visuales que definieron la época, desde el debate académico sobre la belleza hasta la irrupción de la modernidad. Una obra esencial para comprender cómo el gusto, la política, la espiritualidad y la realidad se reflejaron en la pintura, la escultura y otras manifestaciones artísticas del siglo XIX.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro examina la actividad artística occidental durante el siglo XIX, un periodo de profundas transformaciones. Se estructura en torno a diez ejes temáticos que permiten una comprensión multifacética de la época: el gusto estético, la influencia política, el desasosiego social, la espiritualidad, la reinterpretación de la historia, el eclecticismo, la representación de la realidad, la vida urbana, la nueva visualidad y el simbolismo. Lejos de ofrecer una narración lineal, la obra sugiere que las creaciones artísticas forman parte de relatos diversos y fragmentarios, enriqueciéndose con la perspectiva del tiempo. Se analiza cómo las academias debatían sobre la belleza, cómo el conocimiento del pasado guiaba el gusto, cómo las exposiciones y los museos ordenaban las obras, y cómo la sensibilidad estética se convirtió en un signo de distinción social.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eLa evolución del gusto estético y los cánones de belleza en el siglo XIX.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa relación entre el arte y el poder político, desde la Revolución Francesa hasta los nacionalismos.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl papel de las academias, las exposiciones universales y los museos en la configuración del arte.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa representación de la realidad, la vida urbana y el desasosiego existencial en la pintura y la escultura.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa búsqueda de nuevas formas de expresión visual y el surgimiento del simbolismo.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEstudiantes universitarios de Historia del Arte, Bellas Artes o Humanidades que necesiten una visión de conjunto del arte del siglo XIX. También es una lectura idónea para aficionados al arte, coleccionistas y cualquier lector interesado en comprender las claves culturales y visuales de un periodo fundamental de la historia occidental.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna comprensión estructurada y no lineal del arte del siglo XIX, organizada en torno a conceptos clave.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna perspectiva que integra el arte con los debates sociales, políticos y espirituales de la época.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna herramienta para apreciar las obras de arte desde múltiples puntos de vista, enriqueciendo la experiencia estética.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis que conecta las transformaciones artísticas con la formación de la sensibilidad moderna.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Carlos Reyero\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Cátedra\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e Teoría del arte, Historia del arte, Siglo XIX\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e Básicos Arte Cátedra\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEncuadernación:\u003c\/strong\u003e Rústica Hilo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e septiembre de 2014\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 224\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e 15,00 x 21,00 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 426 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de un manual de referencia dentro de la colección Básicos Arte Cátedra, que destaca por su enfoque temático y su capacidad para sintetizar un periodo complejo. La obra de Carlos Reyero ofrece una mirada renovada, alejada de las cronologías tradicionales, que invita al lector a reflexionar sobre la naturaleza fragmentaria de la creación artística. Es una herramienta valiosa tanto para la formación académica como para el lector que busca una guía clara y profunda sobre el arte del siglo XIX.\u003c\/p\u003e","brand":"CÁTEDRA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53530325909851,"sku":"9788437633091","price":17.95,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/CA00263101.jpg?v=1783415835","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788437633091","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}