{"product_id":"9788437064505","title":"Maquillando cadáveres","description":"\u003ch2\u003eMaquillando cadáveres\u003c\/h2\u003e\n\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra es un texto teatral del autor alicantino Juan Luis Mira, galardonado con el Premio Eduardo Escalante del Ayuntamiento de Valencia en 2005. El lector descubrirá una pieza de indiscutible calidad textual y teatral, construida con una gran economía de medios: tres personajes, tres actores y una escenografía deliberadamente escasa. La habilidad del autor se manifiesta en los cambios de escena, que generan una sensación de continuidad y una dualidad significativa, permitiendo múltiples lecturas de las situaciones dramáticas. Es una muestra del oficio artesanal de Mira, que convierte lo mínimo en una experiencia teatral rica y sugerente.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa sinopsis original destaca la maestría artesanal del autor, quien construye una historia dramática con solo tres personajes y tres actores, apoyándose en una escenografía imaginada y mínima. La obra se sostiene sobre la economía teatral, un recurso frecuente en la dramaturgia contemporánea, que aquí se emplea para generar tensión y profundidad. Los cambios de escena, descritos como trazos por el propio autor, provocan en el lector y en el espectador una sensación de continuidad y, al mismo tiempo, una posible dualidad significativa. Esto permite más de una interpretación de las situaciones clave que el autor ha elegido como puntos de inflexión. En esencia, la obra es un ejercicio de oficio donde la calidad del texto y su potencial escénico se convierten en el centro de la experiencia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eEconomía teatral: la capacidad de crear una historia dramática compleja con recursos mínimos (tres personajes, escenografía reducida).\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eDualidad interpretativa: la obra invita a múltiples lecturas de las situaciones, gracias a los cambios de escena y la ambigüedad significativa.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eOficio del dramaturgo: la obra es una muestra de la artesanía teatral, donde cada elemento (texto, personajes, escenografía) está al servicio de la narrativa.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eContinuidad y transición: los cambios de escena como herramienta para mantener la fluidez y generar significado.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está recomendado para estudiantes y profesionales del teatro, dramaturgos, directores de escena y actores interesados en la construcción de obras con recursos limitados. También es adecuado para amantes de la literatura dramática contemporánea que busquen textos de calidad, con una estructura sólida y múltiples capas de significado. Asimismo, puede interesar a lectores que aprecien el trabajo artesanal y la economía narrativa en la creación teatral.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eUn ejemplo de cómo construir una obra teatral potente con solo tres personajes y una escenografía mínima.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eUna experiencia de lectura que invita a la reflexión sobre la dualidad y las múltiples interpretaciones de las situaciones dramáticas.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eUna muestra del oficio del dramaturgo, con transiciones escénicas que mantienen la continuidad y enriquecen la narrativa.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eUn texto galardonado con el Premio Eduardo Escalante, lo que garantiza su calidad literaria y teatral.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Juan Luis Mira\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Publicacions de la Universitat de València\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Español\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e Lingüística\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e Pdte. Colección\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEncuadernación:\u003c\/strong\u003e Otros\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e No disponible\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 72\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e 19.0 cm x 13.5 cm\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 112.0 gr\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra es una pieza teatral que destaca por su calidad textual y su eficacia escénica. El autor demuestra un dominio del oficio al construir una historia dramática con recursos mínimos, lo que la convierte en un ejemplo de economía teatral. La dualidad significativa y la continuidad en los cambios de escena ofrecen una lectura rica y sugerente. Es un texto que, por su estructura y profundidad, puede interesar tanto a profesionales del teatro como a lectores que busquen una experiencia literaria que invite a la reflexión. La obtención del Premio Eduardo Escalante respalda su valor dentro del panorama dramático contemporáneo.\u003c\/p\u003e","brand":"PUBLICACIONS DE LA UNIVERSITAT DE VALÈNCIA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53552180003163,"sku":"9788437064505","price":8.5,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978843706450.jpg?v=1783609536","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788437064505","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}