{"product_id":"9788433905499","title":"ORDEN Y CAOS  *","description":"\u003ch2\u003eORDEN Y CAOS  *\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEn esta obra, José Miguel G. Cortés explora la tensión fundamental entre el orden y el caos como fuerzas que configuran nuestra percepción de la realidad. El autor analiza cómo, desde la antigüedad, el ser humano ha buscado construir un mundo estable y predecible, asignando formas reconocibles y permanentes a objetos y personas. Sin embargo, esta búsqueda choca constantemente con la naturaleza caótica y cambiante del universo. A través de un recorrido interdisciplinar que abarca el arte, la filosofía y la ciencia, el libro desentraña cómo esta dualidad ha influido en la creación artística y en nuestra comprensión del mundo, ofreciendo una perspectiva crítica sobre la necesidad humana de imponer orden al desorden inherente.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro parte de la premisa de que el ser humano construye un mundo estable, dotando a objetos y personas de formas reconocibles y permanentes. Sin embargo, esta estabilidad es una ilusión que se enfrenta constantemente a la entropía y al caos. José Miguel G. Cortés examina cómo, a lo largo de la historia, el arte ha sido un campo privilegiado para representar y negociar esta tensión. Desde la simetría clásica hasta las rupturas vanguardistas, pasando por las teorías científicas del caos, el autor traza un mapa de las estrategias que la humanidad ha empleado para lidiar con lo impredecible. La obra no solo describe esta dualidad, sino que invita a reflexionar sobre cómo el caos, lejos de ser un enemigo, puede ser una fuente de creatividad y transformación. A través de ejemplos concretos del arte contemporáneo, se muestra cómo la aceptación del desorden puede llevar a nuevas formas de expresión y conocimiento.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eDualidad entre orden y caos en la percepción humana de la realidad.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHistoria del arte como reflejo de la lucha por imponer estabilidad frente al desorden.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eInfluencia de las teorías científicas del caos en la creación artística contemporánea.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl caos como motor de creatividad y ruptura de convenciones estéticas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRelación entre filosofía, ciencia y arte en la construcción de modelos del mundo.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a lectores interesados en la teoría y crítica del arte, así como a estudiantes y profesionales de disciplinas como la historia del arte, la filosofía y la estética. También resultará de gran interés para aquellos que buscan comprender cómo las ideas científicas y filosóficas sobre el caos y el orden se reflejan en la producción cultural. Es ideal para un público con curiosidad intelectual que disfrute de ensayos que conectan diferentes campos del conocimiento.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna visión interdisciplinar que conecta el arte con la ciencia y la filosofía.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis profundo de cómo la tensión entre orden y caos ha moldeado la historia del arte.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eClaves para interpretar obras contemporáneas desde una perspectiva crítica y renovada.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna reflexión sobre la naturaleza humana y su necesidad de crear estructuras estables frente a la incertidumbre.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHerramientas conceptuales para entender la creatividad como un proceso que integra el desorden.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: José Miguel G. Cortés\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: Editorial Anagrama S.A.U.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTema: Arte - Historia del arte - Teoría y crítica de arte\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: Argumentos\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEncuadernación: Tapa dura\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: 2006\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 224\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDimensiones: 22.0 cm x 14.0 cm\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de un ensayo riguroso y bien documentado que ofrece una mirada original sobre un tema recurrente en la historia del pensamiento. La capacidad del autor para tejer conexiones entre diferentes disciplinas convierte esta obra en una lectura estimulante para quienes buscan ir más allá de las interpretaciones convencionales del arte. Su enfoque crítico y su claridad expositiva la hacen accesible sin perder profundidad, lo que la posiciona como una referencia útil tanto para especialistas como para aficionados al arte contemporáneo.\u003c\/p\u003e","brand":"EDITORIAL ANAGRAMA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53573909381467,"sku":"9788433905499","price":57.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/9788433905499.jpg?v=1783759033","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788433905499","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}