{"product_id":"9788425214141","title":"Diseño gráfico soviético años 20","description":"\u003ch2\u003eDiseño gráfico soviético años 20\u003c\/h2\u003e\n\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste volumen ofrece una visión profunda y visualmente impactante del diseño gráfico que floreció en la Unión Soviética durante la década de 1920. A través de un análisis detallado de carteles, anuncios, emblemas y experimentos tipográficos, la obra revela cómo el arte y la propaganda se fusionaron para construir la identidad visual de un nuevo mundo. El lector descubrirá el trabajo de artistas clave, las innovaciones en la composición y el uso revolucionario de la geometría y la tipografía, todo ello enmarcado en el contexto histórico y político de la época. Es una referencia esencial para comprender los orígenes de la vanguardia gráfica moderna.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro explora la explosión creativa del diseño gráfico soviético en los años posteriores a la Revolución de Octubre. Se adentra en cómo los artistas de la época, impulsados por la necesidad de comunicar los ideales del nuevo estado, desarrollaron un lenguaje visual radicalmente innovador. A lo largo de sus capítulos, se analizan las campañas publicitarias de empresas estatales, la integración de la propaganda política en el diseño cotidiano y la experimentación con nuevas formas tipográficas y composiciones geométricas. La obra también rescata la figura de artistas menos conocidos, como Sergei Chekhonin y Dimitri Bulanov, y examina cómo el diseño gráfico se convirtió en una herramienta para la agitación cultural y la construcción de una nueva identidad colectiva.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eLa relación entre diseño gráfico y propaganda política en la URSS.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa experimentación tipográfica y la creación de un nuevo alfabeto visual.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl uso de la geometría y el constructivismo como base estética.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl diseño de carteles publicitarios y emblemas estatales como reflejo de la ideología soviética.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl papel de los artistas olvidados y la diversidad de estilos dentro de la vanguardia.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a diseñadores gráficos, historiadores del arte, estudiantes de comunicación visual y cualquier persona interesada en las vanguardias artísticas del siglo XX. También resultará de gran valor para profesionales del marketing y la publicidad que busquen entender las raíces de la comunicación visual moderna y el poder del diseño como herramienta de transformación social.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna comprensión detallada del contexto histórico y político que dio forma al diseño gráfico soviético.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis visual de las técnicas y estilos que definieron una era de experimentación estética.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl descubrimiento de figuras clave y obras menos conocidas del movimiento.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna perspectiva sobre cómo el diseño puede servir a fines ideológicos y comerciales simultáneamente.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e Mikhail Anikst\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Gustavo Gili Editorial S.A.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e PINTURA Y PINTURAS\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e PDTE. COLECCION\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEncuadernación:\u003c\/strong\u003e Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e 1989\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 144\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDimensiones:\u003c\/strong\u003e 290 x 230 mm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 582.0 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra constituye un documento fundamental para el estudio del diseño gráfico de vanguardia, ofreciendo una recopilación visual y un análisis contextual que pocos títulos logran. Su enfoque en la experimentación estética y su vínculo con la propaganda política la convierten en una lectura imprescindible para profesionales y aficionados que deseen explorar un periodo de creatividad excepcional. La edición en formato de bolsillo, con un tamaño generoso para apreciar las imágenes, facilita su consulta y disfrute.\u003c\/p\u003e","brand":"EDITORIAL GUSTAVO GILI, S.L.","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53576259174747,"sku":"9788425214141","price":27.65,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/21948683485187.jpg?v=1783781032","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788425214141","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}