{"product_id":"9788424513917","title":"El actor en el espacio","description":"\u003ch2\u003eEl actor en el espacio\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro ofrece una guía práctica y teórica para explorar el espacio escénico como herramienta creativa fundamental. Dirigido a actores, directores y escenógrafos, analiza cómo elementos como el cuerpo, la iluminación, la indumentaria y el sonido construyen la arquitectura del juego teatral. A través de la interacción entre el espacio, la imagen y la acción, el lector descubrirá cómo generar dramaturgias visuales, potenciar la plasticidad y la espontaneidad, y desarrollar estrategias formales para trasladar ideas del plano bidimensional al tridimensional. Una obra que fusiona pedagogía y práctica artística para repensar la creación escénica.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro profundiza en la relación entre el actor y el espacio escénico, entendiendo este como un elemento dinámico y generador de significado. Se exploran las bases arquitectónicas del juego escénico a partir de la combinación de elementos como el cuerpo, la iluminación, la indumentaria, el espacio sonoro y el movimiento. El autor propone que estas combinaciones son la base para construir la plasticidad, la espontaneidad y la imaginación del hecho teatral. Se abordan conceptos como el ángulo, la altura, la línea o la palabra como herramientas para delimitar espacios de acción y crear nuevas escrituras de acción. Además, se examina el papel de las artes plásticas en la escena, sus funciones y gestos creativos, para facilitar el trasvase del plano bidimensional al tridimensional. Finalmente, se plantea una necesaria colaboración entre el espacio creativo y el espacio pedagógico, concibiendo pedagogías del arte y arte en la pedagogía como una experiencia práctica para la toma de decisiones artísticas.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eLa construcción del espacio escénico a través del cuerpo, la iluminación, la indumentaria y el sonido.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa dramaturgia visual como resultado de la acción directa, el azar y el desconcierto.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa relación entre la plasticidad, la espontaneidad y la imaginación en la creación teatral.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl uso de elementos plásticos (ángulo, línea, altura) para delimitar y generar nuevos espacios de acción.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa integración de la pedagogía y la práctica artística en el proceso creativo escénico.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está recomendado para actores, directores de escena, escenógrafos, diseñadores de iluminación y vestuario, estudiantes de arte dramático y bellas artes, así como para cualquier profesional o aficionado al teatro interesado en explorar la dimensión espacial y plástica de la creación escénica desde una perspectiva práctica y teórica.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna metodología para analizar y construir el espacio escénico a partir de sus elementos fundamentales.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHerramientas para desarrollar dramaturgias visuales propias, basadas en la experimentación con el cuerpo y el espacio.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEstrategias para trasladar conceptos bidimensionales a la tridimensionalidad del escenario.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn enfoque pedagógico que integra la práctica artística y la reflexión teórica para la toma de decisiones creativas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eClaves para potenciar la plasticidad, la espontaneidad y la imaginación en el hecho teatral.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: Raymond Aldecosía, José Luis\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: Arte \/ Teoría teatral\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTema: TEATRO: CAPACIDADES TECNICAS Y DE AMBIENTACION\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: ARTE \/ TEORIA TEATRAL\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEncuadernación: Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: mayo de 2019\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 262\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 740 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra constituye una aportación significativa para quienes buscan comprender el espacio escénico no como un mero contenedor, sino como un elemento activo y generador de significado. Su enfoque integrador, que combina teoría, práctica y pedagogía, la convierte en un recurso valioso tanto para la formación como para la creación profesional. La profundidad con la que se abordan las relaciones entre el cuerpo, los elementos plásticos y la dramaturgia visual ofrece herramientas concretas para enriquecer el lenguaje escénico, resultando especialmente útil para aquellos interesados en la experimentación y la renovación de las prácticas teatrales.\u003c\/p\u003e","brand":"ARTE \/ TEORÍA TEATRAL","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53410139406683,"sku":"9788424513917","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978842451391.jpg?v=1781905018","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788424513917","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}