{"product_id":"9788424513764","title":"La palabra en la creación actoral (4º edición revisada)","description":"\u003ch2\u003eLa palabra en la creación actoral (4º edición revisada)\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra, firmada por la discípula directa de Stanislavski, María Ósipovna Knébel, ofrece una guía fundamental para actores y directores que buscan dominar la palabra como herramienta de creación escénica. En esta cuarta edición revisada, el libro profundiza en la relación entre el texto, la emoción y la acción, proporcionando claves prácticas para construir personajes desde la verdad de la palabra hablada. Es un manual de referencia para quienes entienden el teatro como un arte de síntesis donde cada elemento converge en la interpretación.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro explora cómo la palabra, lejos de ser un mero vehículo de información, se convierte en el eje de la creación actoral. Knébel desarrolla el método de análisis activo, heredado de Stanislavski, para que el intérprete descubra la acción implícita en cada parlamento. A través de ejercicios y reflexiones, la autora muestra cómo el texto dramático cobra vida cuando el actor logra fusionar la intención psicológica con la expresión vocal y corporal. La obra aborda desde la construcción del subtexto hasta la dinámica de las pausas y los ritmos, ofreciendo herramientas para que la palabra sea un acto genuino de comunicación escénica.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAnálisis activo del texto dramático desde la perspectiva de Stanislavski.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa palabra como acción: subtexto, intención y conflicto en la interpretación.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTécnicas para la construcción de personajes a través del lenguaje escénico.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRelación entre la partitura verbal, la emoción y el movimiento en escena.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl ritmo, la pausa y la entonación como herramientas de creación actoral.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a actores profesionales y en formación, directores de escena, dramaturgos y estudiantes de arte dramático que deseen profundizar en el trabajo con el texto desde una perspectiva práctica y teórica. También es de gran utilidad para pedagogos teatrales que buscan metodologías para la enseñanza de la interpretación basadas en la tradición del realismo psicológico.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUn método probado para transformar la lectura del texto en acción escénica concreta.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHerramientas para descubrir el subtexto y la intención detrás de cada línea del diálogo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eClaves para integrar la palabra en el flujo orgánico del movimiento y la emoción.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna perspectiva rigurosa y aplicable del legado de Stanislavski, adaptada al trabajo contemporáneo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEjercicios prácticos que facilitan la comprensión y aplicación inmediata de los conceptos.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e María Ósipovna Knébel\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Arte \/ Teoría teatral\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e Técnicas de actuación, teatro: capacidades técnicas y de ambientación\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e ARTE \/ TEORIA TEATRAL\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEncuadernación:\u003c\/strong\u003e Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e abril de 2018\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 196\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 374 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta cuarta edición revisada consolida un texto ya clásico en la bibliografía teatral en español. La obra de Knébel destaca por su claridad expositiva y su utilidad práctica, alejándose de elucubraciones teóricas para centrarse en el trabajo concreto del actor sobre el texto. Su enfoque en la palabra como acción la convierte en una lectura indispensable para quienes buscan rigor y profundidad en la formación actoral, especialmente dentro de la tradición del realismo escénico. Un manual que sigue vigente por su capacidad para conectar la técnica con la verdad interpretativa.\u003c\/p\u003e","brand":"ARTE \/ TEORÍA TEATRAL","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53410140619099,"sku":"9788424513764","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978842451376.jpg?v=1781905079","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788424513764","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}