{"product_id":"9788420683423","title":"Renacimiento y renacimientos en el arte occidental","description":"\u003ch2\u003eRenacimiento y renacimientos en el arte occidental\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEn esta obra fundamental, el célebre historiador del arte Erwin Panofsky explora el concepto de renacimiento más allá de su acepción tradicional. A través de cuatro conferencias magistrales, el autor analiza cómo el arte occidental ha experimentado múltiples \"renacimientos\" a lo largo de la historia, desde la antigüedad carolingia hasta el Renacimiento italiano. El lector descubrirá un enfoque que trasciende el análisis iconográfico para adentrarse en la interpretación iconológica, desvelando cómo los cambios en la forma y los temas artísticos reflejan transformaciones profundas en la sensibilidad y la mentalidad de cada época.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro recoge cuatro conferencias impartidas por Erwin Panofsky en el castillo de Gripsholm, sede de la Galería Nacional de Retratos de Suecia, durante el verano de 1952. En ellas, el autor desarrolla su tesis central: el Renacimiento no fue un fenómeno único, sino que existieron diversos \"renacimientos\" a lo largo de la historia del arte occidental. Panofsky examina cómo cada uno de estos periodos de revitalización artística recuperó y reinterpretó elementos del arte clásico, adaptándolos a su contexto histórico y cultural. El texto combina el rigor del análisis iconográfico, centrado en la descripción de imágenes, historias y alegorías, con la interpretación iconológica, que busca desentrañar el significado intrínseco y los valores simbólicos de las obras de arte, conectando las transformaciones formales y temáticas con los cambios históricos de mentalidad.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eEl concepto de renacimiento como fenómeno recurrente en la historia del arte occidental.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa relación entre la forma artística y los cambios históricos de sensibilidad y mentalidad.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa metodología iconológica como herramienta para interpretar el significado profundo de las obras de arte.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa recuperación y reinterpretación de la herencia clásica en distintos periodos históricos.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl análisis comparativo de los diferentes \"renacimientos\" desde la antigüedad tardía hasta el Renacimiento italiano.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a estudiantes y profesionales de la historia del arte, la teoría del arte y la estética, así como a lectores interesados en la evolución del pensamiento artístico occidental. También resultará de gran utilidad para investigadores y docentes que busquen una obra de referencia sobre la metodología iconológica y el análisis del Renacimiento desde una perspectiva amplia y comparativa.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna comprensión profunda del concepto de renacimiento como fenómeno histórico recurrente, más allá de la visión tradicional centrada únicamente en el siglo XV italiano.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl dominio de la metodología iconológica de Panofsky, una herramienta esencial para el análisis e interpretación de obras de arte.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna visión integradora que relaciona las transformaciones artísticas con los cambios culturales, sociales y de mentalidad de cada época.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl acceso a las reflexiones de uno de los historiadores del arte más influyentes del siglo XX, presentadas en un formato accesible y bien estructurado.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eClaves para identificar y analizar las distintas oleadas de revitalización del arte clásico a lo largo de la historia.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: Panofsky, Erwin\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: Alianza Editorial\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTema: Artes, Teoría del arte, Historia del arte \/ Estilos de arte y diseño\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: Alianza Forma\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEncuadernación: Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: marzo de 2014\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 328\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 687 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra de Erwin Panofsky constituye una lectura imprescindible para quienes deseen profundizar en el estudio del arte occidental desde una perspectiva crítica y metodológicamente rigurosa. Su enfoque, que va más allá del análisis formal para explorar las conexiones entre arte, historia y pensamiento, la convierte en un texto de referencia tanto para especialistas como para aficionados con un interés sólido en la teoría del arte. La edición en bolsillo de Alianza Editorial facilita su acceso, manteniendo la calidad de contenido que caracteriza a la colección Alianza Forma.\u003c\/p\u003e","brand":"ALIANZA EDITORIAL","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53486052933979,"sku":"9788420683423","price":21.95,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978842068342.jpg?v=1782964072","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788420683423","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}