{"product_id":"9788418095436","title":"En busca del eslabón perdido","description":"\u003ch2\u003eEn busca del eslabón perdido\u003c\/h2\u003e\n\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste ensayo explora la compleja y fascinante relación entre el arte y la tecnología en Argentina, desde las vanguardias hasta la era digital. La autora, Jazmín Adler, analiza cómo los artistas locales han integrado medios electrónicos, holográficos y digitales en sus poéticas, cuestionando los relatos tradicionales de la historia del arte. A través de un recorrido por instituciones clave como el Instituto Di Tella y el CAYC, el libro desentraña los imaginarios tecnológicos, las utopías y las tensiones identitarias que han marcado la producción artística. Una obra fundamental para comprender el desarrollo del arte electrónico y sus circuitos alternativos en el contexto latinoamericano.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro se estructura en tres grandes bloques que trazan una genealogía del arte y la tecnología en Argentina. En primer lugar, examina los imaginarios de modernización tecnológica presentes en los movimientos de vanguardia, contrastando el optimismo tecnológico con la \"neurosis identitaria\" latinoamericana, donde conviven la civilización mecanizada y la barbarie artesanal. A continuación, se sumerge en las primeras experiencias de cruce entre arte y tecnología en el país, analizando el rol del Instituto Di Tella y el Centro de Arte y Comunicación (CAYC) como espacios pioneros que impulsaron poéticas electrónicas y un nuevo concepto de obra. Finalmente, aborda el \"boom digital\" y sus consecuencias, explorando cómo el arte tecnológico encontró su lugar en el museo y, sobre todo, en circuitos alternativos de exhibición, revelando \"el off del off\" de la escena artística.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eHistoria del arte electrónico y los nuevos medios en Argentina.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eImaginarios tecnológicos y utopías en la producción artística latinoamericana.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRelación entre modernización, identidad cultural y prácticas artísticas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAnálisis de instituciones clave: Instituto Di Tella y CAYC.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eCircuitos de exhibición alternativos y poéticas tecnológicas contemporáneas.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a investigadores, estudiantes y profesionales del arte, la historia del arte y el diseño. También resultará de gran interés para artistas que trabajan con medios tecnológicos, curadores y gestores culturales interesados en las prácticas artísticas contemporáneas. Asimismo, es una lectura valiosa para cualquier lector que desee comprender cómo la tecnología ha transformado la escena artística argentina y latinoamericana, más allá de los relatos hegemónicos.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna visión profunda y documentada de la historia del arte tecnológico en Argentina, un campo poco explorado.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn análisis crítico de los imaginarios de modernización y su impacto en la identidad artística latinoamericana.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eClaves para entender el papel de instituciones como el Instituto Di Tella y el CAYC en la gestación de nuevas poéticas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn mapa de los circuitos de exhibición alternativos que han sostenido el arte electrónico fuera del mainstream.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna reflexión sobre las tensiones entre utopía tecnológica y tradición artesanal en el contexto local.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: Adler, Jazmín\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: Miño y Dávila Editores\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTema: HISTORIA DEL ARTE \/ ESTILOS DE ARTE Y DISEÑO, ARTE ELECTRONICO, HOLOGRAFICO Y VIDEO ARTE\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: CAEZ: ARTES EN ZIG ZAG\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEncuadernación: Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: octubre de 2020\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 256\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 350 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSe trata de una obra rigurosa y necesaria que llena un vacío en la historiografía del arte argentino. La autora combina un sólido marco teórico con un análisis detallado de casos y contextos, ofreciendo una lectura que es a la vez académica y accesible. Su enfoque en los imaginarios y las tensiones identitarias aporta una perspectiva original que enriquece la comprensión del arte contemporáneo. Es, sin duda, una referencia obligada para quienes estudian o se interesan por la intersección entre arte, tecnología y cultura en América Latina.\u003c\/p\u003e","brand":"MIÑO Y DAVILA EDITORES","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53438449746267,"sku":"9788418095436","price":23.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978841809543.jpg?v=1782356116","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788418095436","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}