{"product_id":"9788417617233","title":"STAR","description":"\u003ch2\u003eSTAR\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSTAR es un ensayo visual que explora los límites del arte contemporáneo a través de la apropiación, el dominio público y la cultura de masas. Nacho García, tras su aclamado Pulir, presenta un libro que cuestiona las nociones de marca, identidad y copyright, mientras examina la relación entre el dinero, el alma y la iconografía moderna. Con más de doscientas ideas que transitan entre lo sagrado y lo mundano, esta obra propone una reflexión sobre cómo los objetos cotidianos, las celebridades y el propio internet se convierten en formas artísticas. Un trabajo que desafía los parámetros establecidos del cómic y el libro de arte, demostrando que si algo puede escribirse en Arial, entonces es real.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSTAR se presenta como un libro sobre arte que aborda la apropiación y el dominio público, la marca, la identidad y el copyright, así como el dinero. Sin embargo, tras esta aparente frialdad conceptual, la obra alberga un alma donde los niños juegan y corren con sus ropas de domingo, elevándose hacia un espacio sagrado reservado para los bendecidos. En 2013, Nacho García rompió los límites de su mirada doméstica con Pulir, un tour de force contra los parámetros fijos del libro de arte y el cómic. Ahora, STAR se erige como una declaración sincera sobre la política de las verdades abstractas y los lugares comunes del arte. La vida cotidiana, el dinero, las celebridades e internet se convierten aquí en formas artísticas, al igual que el fuego del infierno y los logotipos metálicos personalizados, transformándose en res nullius, res communes, res publicae y res universitatis mientras más de doscientas ideas hechas en el cielo encuentran su corporeidad.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eApropiación artística y dominio público como herramientas de creación contemporánea.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eCrítica a la marca, la identidad corporativa y los derechos de autor en la era digital.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa mercantilización del arte y la relación entre el dinero y la creación.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa iconografía de lo sagrado y lo profano en la cultura visual moderna.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl internet, los memes y la epistemología doméstica como fuentes de producción artística.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a artistas visuales, diseñadores gráficos, estudiantes de bellas artes y teoría del arte, así como a lectores interesados en la cultura visual contemporánea, la apropiación artística y los debates sobre propiedad intelectual. También resultará de gran interés para seguidores del trabajo previo de Nacho García y para quienes buscan obras que desafíen los límites entre el cómic, el ensayo visual y el libro de artista.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna reflexión profunda y visual sobre los límites del arte en la era de la reproducción digital.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eMás de doscientas ideas que conectan la cultura popular, la religión y el capitalismo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna perspectiva crítica sobre la autoría, la originalidad y el valor en el arte contemporáneo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna experiencia de lectura que combina el ensayo teórico con la narrativa visual experimental.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna obra que amplía las fronteras del libro de arte y el cómic como formatos de expresión.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAutor:\u003c\/strong\u003e GARCIA, NACHO\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Fulgencio Pimentel S.L.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIdioma:\u003c\/strong\u003e eng\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTema:\u003c\/strong\u003e DISEÑO GRAFICO\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColección:\u003c\/strong\u003e MISCELANEA\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEncuadernación:\u003c\/strong\u003e Cartoné\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eFecha de edición:\u003c\/strong\u003e marzo de 2023\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eNúmero de páginas:\u003c\/strong\u003e 224\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeso:\u003c\/strong\u003e 478 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSTAR se presenta como una propuesta arriesgada y coherente dentro de la trayectoria de Nacho García, consolidando su posición como un creador que desafía las convenciones del libro de arte y el cómic. La obra ofrece una mirada lúcida y provocadora sobre los mecanismos de producción y legitimación artística en la cultura contemporánea, combinando un discurso crítico con una factura visual cuidada. Su enfoque en la apropiación, el dominio público y la iconografía de masas lo convierte en un título relevante para quienes buscan entender las tensiones entre el arte, el dinero y la identidad en el siglo XXI. Una edición en cartoné que invita a la reflexión y a la relectura.\u003c\/p\u003e","brand":"FULGENCIO PIMENTEL S.L.","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53424320119131,"sku":"9788417617233","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978841761723.jpg?v=1782194513","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788417617233","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}