{"product_id":"9788417315641","title":"Género y conciencia autoral en el cómic español (1970-2018)","description":"\u003ch2\u003eGénero y conciencia autoral en el cómic español (1970-2018)\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra colectiva ofrece un análisis profundo sobre la evolución del cómic español desde los años 70 hasta la actualidad, examinando cómo el género narrativo y la conciencia autoral han transformado la historieta de producto de quiosco a objeto de museo. A través de once ensayos prospectivos, el lector descubrirá las mutaciones de la narración gráfica y la dialéctica entre las fórmulas genéricas tradicionales y la búsqueda de un estilo propio e intransferible por parte de los creadores. Un espacio de reflexión imprescindible para comprender la madurez cultural del medio.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl libro se estructura como una serie de once catas prospectivas que permiten observar las transformaciones que la narración gráfica ha experimentado en el cómic español desde la década de 1970. Se analiza cómo el género, entendido como un molde narrativo en constante metamorfosis, articuló imaginarios visuales y fórmulas que buscaban la complicidad del lector, funcionando como un salvoconducto para la lectura. De forma paralela, se aborda el desarrollo de la conciencia autoral, donde los creadores buscaron desarrollar sus historias al margen de los géneros tradicionales (ciencia ficción, fantástico, terror) para construir universos propios e intransferibles. El volumen explora esta tensión entre la fuerza del género como lenguaje compartido y el impulso de un estilo ingobernable que persigue la singularidad, ofreciendo un mapa provisional de las fronteras difusas de la historieta contemporánea.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eEvolución del cómic español desde el quiosco al espacio museístico (1970-2018).\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAnálisis del género como lenguaje narrativo y su función en la articulación de imaginarios gráficos.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDesarrollo de la conciencia autoral y la búsqueda de un estilo propio frente a las convenciones genéricas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDialéctica entre las fórmulas narrativas tradicionales y la innovación estilística en la narración gráfica.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEstudios de caso sobre autores y obras representativas del período.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está dirigido a investigadores, académicos y estudiantes de estudios literarios, comunicación visual, historia del arte y cultura popular. También resulta de gran interés para críticos de cómic, comiqueros con inquietudes teóricas y cualquier lector que desee comprender la transformación cultural del medio y su legitimación como objeto de estudio. Es especialmente recomendable para quienes buscan un análisis riguroso y multidisciplinar sobre la evolución de la historieta española contemporánea.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna visión panorámica y actualizada de la evolución del cómic español durante casi cinco décadas.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn marco teórico para entender la relación entre género narrativo y autoría en la historieta.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eAnálisis detallados de obras y autores clave, realizados por especialistas del ámbito académico y crítico.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eHerramientas conceptuales para reflexionar sobre la legitimación cultural del cómic como arte.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna perspectiva multidisciplinar que integra estudios literarios, visuales y culturales.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: Trabado Cabado, José Manuel\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: EOLAS EDICIONES\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Español\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTema: ESTUDIOS LITERARIOS: GENERAL\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: GRAFIKALISMOS\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEncuadernación: Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 442\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 1286 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra colectiva se presenta como una referencia indispensable para el estudio del cómic español contemporáneo. La combinación de un enfoque teórico sólido con el análisis de casos concretos, firmado por once especialistas de reconocido prestigio, garantiza un tratamiento riguroso y plural del tema. Su utilidad radica en ofrecer al lector tanto una visión de conjunto de la evolución del medio como herramientas críticas para comprender las tensiones entre género y autoría, convirtiéndolo en un recurso valioso para académicos y aficionados exigentes.\u003c\/p\u003e","brand":"EOLAS EDICIONES","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53439772393819,"sku":"9788417315641","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978841731564.jpg?v=1782374230","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788417315641","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}