{"product_id":"9788417189402","title":"NINGUEN CHOROU POR NOS NADIE LLORO POR NOSOTROS \/ 39 VECES","description":"\u003ch2\u003eNINGUEN CHOROU POR NOS NADIE LLORO POR NOSOTROS \/ 39 VECES\u003c\/h2\u003e\n\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste volumen reúne dos obras teatrales del dramaturgo Miguel Sande, ganadoras del Premio de Teatro Rafael Dieste. El lector encontrará dos textos que exploran la memoria, la identidad y las relaciones humanas desde una perspectiva contemporánea y poética. La obra propone una reflexión sobre el paso del tiempo y la fragilidad de los vínculos, ofreciendo una experiencia literaria intensa y emocionalmente resonante.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa obra se compone de dos piezas independientes. En \u003cem\u003eNinguén chorou por nós\u003c\/em\u003e (\u003cem\u003eNadie lloró por nosotros\u003c\/em\u003e), Sande aborda la historia de una comunidad marcada por la ausencia y el silencio, donde los personajes lidian con la memoria colectiva y las heridas del pasado. La segunda pieza, \u003cem\u003e39 veces\u003c\/em\u003e, es un monólogo fragmentado que explora la repetición de un mismo instante desde distintas perspectivas, indagando en la obsesión, el deseo y la imposibilidad de escapar de ciertos ciclos vitales. Ambas obras comparten un tono lírico y una estructura que juega con la elipsis y la sugerencia, invitando al lector a completar los silencios entre las palabras.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eMemoria individual y colectiva: el peso del pasado y su influencia en el presente.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdentidad y ausencia: cómo la falta de otros define quiénes somos.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl tiempo circular: la repetición de experiencias y la lucha por romper patrones.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eRelaciones humanas: vínculos marcados por la distancia, el silencio y la incomunicación.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLenguaje poético en la escena: uso de la palabra como vehículo de emociones y sugerencias.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra está dirigida a lectores interesados en el teatro contemporáneo, especialmente en la dramaturgia gallega y en propuestas que combinan lirismo y reflexión existencial. También resultará de interés para estudiantes de artes escénicas, directores de escena y amantes de la literatura que busquen textos breves pero densos, con una fuerte carga simbólica y emocional.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eDos textos teatrales originales y premiados, que ofrecen una visión actual de la escena gallega.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna escritura que desafía las convenciones narrativas, estimulando la imaginación del lector.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna exploración profunda de temas universales como la memoria, la pérdida y la identidad.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eMaterial de referencia para profesionales del teatro interesados en montajes contemporáneos.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: Sande Corral; Miguel\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: Asociacion de Directores de Escena\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: Gallego\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTema: Obras de teatro, textos teatrales\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: Serie Premios de Teatro Rafael Dieste\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEncuadernación: Bolsillo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: 2021\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 176\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDimensiones: 210 x 140 mm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 314 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta edición reúne dos obras que destacan por su calidad literaria y su capacidad para conectar con el público a través de un lenguaje poético y sugerente. Miguel Sande demuestra un dominio de la estructura dramática y una sensibilidad especial para tratar temas complejos con sutileza. Es una propuesta recomendable tanto para quienes siguen la trayectoria del autor como para aquellos que deseen descubrir nuevas voces del teatro español contemporáneo.\u003c\/p\u003e","brand":"ASOCIACION DE DIRECTORES DE ESCENA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53576872132955,"sku":"9788417189402","price":12.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/25958663485184.jpg?v=1783786875","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788417189402","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}