{"product_id":"9788416142521","title":"Benjamín Cano","description":"\u003ch2\u003eBenjamín Cano\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003eResumen del libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste volumen ofrece un recorrido por la obra más íntima de Benjamín Cano, un artista polifacético cuya práctica abarca la arquitectura, el dibujo y la fotografía. A través de la reproducción a tamaño real de sus cuadernos de dibujos y una selección de imágenes, el lector se adentrará en un viaje visual tierra adentro, explorando la naturaleza desde una perspectiva personal y reflexiva. La obra acompaña la exposición antológica del artista en el Museo de Arte Contemporáneo Esteban Vicente de Segovia, presentando una mirada única sobre lo precario y la inconstancia a través de simetrías, paralelismos y texturas capturadas en una luz quebrada.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e¿De qué trata?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eBenjamín Cano presenta una exploración artística centrada en la naturaleza y sus manifestaciones más humildes. El artista encuentra su inspiración en elementos aparentemente insignificantes, como zanjas, lugares de abandono y espacios de destrucción. En estos escenarios, descubre simetrías, paralelismos y texturas que plasma mediante una luz quebrada, utilizando el dibujo y la fotografía como medios para expresar la inconstancia y lo precario de la existencia. El libro, titulado \"Inland\", se concibe como un viaje tierra adentro, una aventura en búsqueda de la esencia de la naturaleza, ofreciendo una mirada íntima y personal del proceso creativo del artista.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eTemas principales\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eLa naturaleza como fuente de inspiración artística.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa exploración de lo precario y la inconstancia a través del arte.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEl dibujo y la fotografía como herramientas de observación y expresión.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa búsqueda de simetrías, paralelismos y texturas en entornos de abandono.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa relación entre la arquitectura, el dibujo y la fotografía en la obra de un artista polifacético.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e¿Para quién está recomendado?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEste libro está recomendado para amantes del arte contemporáneo, especialmente interesados en el dibujo, la fotografía y la obra de artistas multidisciplinares. También resultará de gran interés para arquitectos, estudiosos de la relación entre arte y naturaleza, y seguidores de la obra de Benjamín Cano o de la exposición antológica en el Museo Esteban Vicente.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eQué aporta este libro\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAcceso a la obra más íntima y personal del artista, con reproducciones a tamaño real de sus cuadernos de dibujo.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna perspectiva única sobre cómo encontrar belleza y significado en lo aparentemente insignificante o abandonado.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUna experiencia visual que invita a reflexionar sobre la naturaleza, la precariedad y la inconstancia.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn documento que acompaña y complementa una exposición antológica de relevancia.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eFicha técnica\u003c\/h3\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eAutor: González, Dionisio; Puigventós, Mireia A.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEditorial: Turner\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIdioma: eng\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTema: ARTES, ARTES ASPECTOS GENERALES\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eColección: ARTE Y FOTOGRAFIA\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEncuadernación: Cartoné\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFecha de edición: octubre de 2014\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eNúmero de páginas: 132\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003ePeso: 547 g\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003eValoración editorial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta publicación ofrece una oportunidad única para adentrarse en el proceso creativo de un artista que transita entre la arquitectura, el dibujo y la fotografía. La reproducción a tamaño real de los cuadernos de dibujo y la selección fotográfica proporcionan una experiencia visual íntima y directa. El enfoque en la naturaleza desde una perspectiva de lo precario y la inconstancia aporta una capa de profundidad conceptual que interesará a un público especializado en arte contemporáneo, así como a aquellos que buscan una reflexión visual sobre la relación del ser humano con su entorno.\u003c\/p\u003e","brand":"TURNER","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53478575145307,"sku":"9788416142521","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1018\/0650\/6331\/files\/978841614252.jpg?v=1782896217","url":"https:\/\/kalamobooks.com\/products\/9788416142521","provider":"Kalamo Books","version":"1.0","type":"link"}